[La musique de MÈRE. ] Reportages d'événements en direct qui rappellent des souvenirs. En tant qu'adulte, je reconsidère la beauté de la musique et le monde diversifié que voit Ness.

« Adultes, enfants et femmes âgées. »

Beaucoup de gens ont probablement entendu ce slogan. Surtout les gens dans la trentaine et la quarantaine comme moi. Un chef-d’œuvre qui reprend le même slogan «MOTHER2 Contre-attaque de Gieg' fête cette année son 30e anniversaire depuis sa sortie le 27 août 1994.

Alors que divers projets du 30e anniversaire étaient en cours, le live du 30e anniversaire « MOTHER's Song » a été diffusé le samedi 22 juin 2024.

« »smash brosSi vous expliquez cela à quelqu'un qui dit : « Je ne connais Ness que par « »,MÈRE"ou"MÈRE2Dans ``, le déroulement de l'histoire et la « musique » sont étroitement liés, et la collecte des « oto » est une action importante dans le scénario. en particulier{MÈRE2}Lorsque vous avez fini de collecter tous les "Oto", un événement très impressionnant peut se produire, et c'est une œuvre qui a un lien fort entre le souvenir du jeu et "Oto".

Ce genre de chose

"MÈRE"Puisque la série live de la série aura lieu, j'ai hâte de la regarder, je vais donc vous faire un compte rendu de la diffusion.

Les billets pour consulter les archives sont en vente jusqu'au dimanche 7 juillet à 18h (date limite de consultation fixée à 23h59 le même jour). Il est encore temps maintenant, donc si vous avez découvert la distribution grâce à cet article ou si vous êtes intéressé, rendez-vous immédiatement sur la page de distribution et profitez de ce bon moment avant que les spoilers ne sortent.

Performance DJ de « MOTHER » où le chaos est agréable et amusant

La performance live se compose de trois parties, la première partie étant «"MÈRE"REMIX". Il s'agit d'une performance de DJ utilisant de la musique de jeu et SE, et comprenant des effets d'écran uniques au streaming, tels que la lecture de scènes de jeu qui correspondent aux chansons."MÈRE"Cela vous entraînera dans le monde de.

Personnellement, je l'ai trouvé très effrayant à l'époque où il jouait avec des musiques de fond effrayantes et des effets sonores fantômes, et même maintenant, quand je l'entends, il y a quelque chose de glaçant qui me laisse une impression durable. De plus, lorsque la musique de combat avec Starman, qui est l'une de mes musiques de fond préférées, est jouée, je pense : « Comme prévu.{MÈRE2}En parlant de ça, j'ai l'impression que c'est ça. Pendant la représentation, un écran de la bataille avec Starman a été diffusé et l'excitation a rapidement augmenté.{MÈRE2}Le BGM n'est pas uniforme dans le bon sens du terme, et l'écouter consécutivement fait ressortir le chaos, ce qui est aussi amusant. Maintenant que je suis adulte, je pense à la façon dont le monde pourrait être vu de tant de façons différentes à travers les yeux d'un enfant, et j'ai pu apprécier la musique sous un angle différent.

A la fin, il y a une scène où Bun-Bun lui donne le "Oto-no-ishi", et ça se termine par le SE à l'aube, juste comme ça.{MÈRE2}Il réalise le début de la série et passe le relais à la deuxième partie.

Comment la musique de « MOTHER » a-t-elle été créée ?

Dans la deuxième partie, les créateurs de Mother's Music sont Shigesato Itoi, Keiichi Suzuki et Hirokazu Tanaka."MÈRE"Un « Ongaku Talk » a eu lieu.

Quel était l’environnement de production à l’époque ? Comment avez-vous créé le son ?{MÈRE2}mais aussi"MÈRE"C'est la seule histoire qui remonte au début."MÈRE"Bien que les membres aient souvent l'occasion d'en parler à divers endroits, il semble que les discussions croisées entre eux trois soient étonnamment rares, et même si cela se produit, ce n'est que dans les interviews publiées sur Hobonichi.

De plus, il est rare que les chansons de la série soient interprétées en public lors d'événements, et Suzuki a exprimé sa gratitude aux téléspectateurs en disant : « Je suis simplement heureux qu'il y ait des gens qui veulent écouter. »

Au moment du développement, la musique des jeux ne recevait pas autant d'attention qu'aujourd'hui, et M. Itoi a déclaré : « Je voulais créer un jeu avec des chansons qui sonneraient comme celles d'un album de musique. » Même si nous vivions à une époque où nous ne pouvions pas utiliser autant de sons qu'aujourd'hui, diverses innovations ont été faites pour s'adapter à cela, et il a déclaré : « D'un autre côté, il y a tellement de choses que vous pouvez faire de nos jours. , donc ça pourrait être un gros problème.

M. Tanaka a également partagé une histoire en coulisses, disant : « J'ai entendu Itoi-san rentrer à la maison épuisé vers 2 heures du matin et jouer du clavier dans son bureau, et je l'ai utilisé comme musique de fond pour le concert. » Je peux comprendre pourquoi Suzuki a été surpris en disant : « C'est incroyable à quel point il a la capacité de trouver quelque chose d'intéressant et de l'utiliser. »

En plus

"MÈRE"Il y a des histoires selon lesquelles la chanson est basée sur la tristesse et sur un point de vue pointu comme « N'aurait-il pas été mieux qu'un adulte soit sérieusement devenu un enfant et qu'il réussisse ? »"MÈRE"Une écoute incontournable de cette discussion profonde où vous pourrez avoir un aperçu de ce qu'est « no song ».

Dans la seconde moitié de l’exposé, «MÈRE3Shogo Sakai, qui a composé la musique de ``, apparaîtra également. J'ai reçu beaucoup de données secrètes de M. Tanaka qui ne peuvent pas être divulguées à l'extérieur,

{MÈRE2}Il existe une infinité de sujets à aborder, tels que l'évolution de l'environnement de production.

J'aimerais l'écouter indéfiniment, mais faute de temps, la deuxième partie est terminée. À ce stade, j'ai pensé qu'il était temps pour la diffusion de faire une pause... mais j'ai ensuite entendu que j'avais reçu un message d'une certaine personne.

La vidéo qui a été diffusée était ``SOUS-TRAITIl s'agissait d'un message vidéo de Toby Fox, bien connu pour son travail. Son contenu est

"MÈRE"Comment la musique divertit-elle tout le monde ? et"MÈRE"La chanson restera dans l'histoire de la musique de jeu, mais la performance live d'aujourd'hui et tous ceux qui l'apprécient resteront également dans l'histoire. Il y avait une sensation de chaleur, comme si tout le monde faisait la fête, y compris les fans.

Un moment suprême pour profiter de la musique de « MOTHER » avec groupe live et chant live

Après la pause, place à la troisième partie."MÈRE"Parallèlement à l'OP (PROLOGUE), une performance live de Keiichi Suzuki et du "TONZURA MOTHER BAND" formé spécialement pour cet événement a commencé.

La première chanson est"MÈRE"« POLLYANNA (I BELIEVE IN YOU) » est utilisé comme première musique de fond de « POLLYANNA (I BELIEVE IN YOU) » et a été arrangé à plusieurs reprises dans des séries d'œuvres. C'est une chanson passionnante qui a une sorte de ton doux, qui vous donne l'impression d'être sur le point de voyager, mais lorsqu'elle est jouée avec un groupe et des voix, l'impression change un peu, lui donnant une impression légèrement plus sobre.

Continuer tel quel

"MÈRE""EIGHT MELODIES" est la chanson à laquelle la plupart des gens pensent lorsqu'ils pensent aux chansons de la série, suivie de "SMILES AND TEARS". Il y avait une simple structure bicolore, juste un synthétiseur et un trombone, mais je suis sûr que je ne suis pas le seul à avoir les yeux remplis de larmes dès le début de l'intro. C'est une chanson qui rappelle des souvenirs comme un réflexe conditionné.

Après le MC, la troisième chanson a pris une tournure et est passée à « MAGICANT », qui est l'un des endroits les plus mystérieux de la série et possède une atmosphère unique. Comme je l'ai mentionné dans la première partie, l'ampleur et le chaos de cette chanson sont comme prévu.

"MÈRE"Je sens encore une fois que c'est un des charmes de la musique.

Après la fin de la représentation de « MAGICANT », la chanteuse Miu Sakamoto est apparue à l'invitation de Suzuki. Ils chantent à haute voix « WISDOM OF THE WORLD », la musique de fond du Queen Mary Castle. Cette chanson a aussi une sensation douce, mais la force du refrain est vraiment impressionnante.

M. Sakamoto quitte la salle pendant un moment, puis la BGM « THE PARADISE LINE » joue alors qu'il emprunte le Paradise Railway. C'est une chanson lumineuse et rapide qui évoque l'excitation du voyage, et les émotions de l'auditeur sont secouées comme des montagnes russes.

La scène passe ensuite au BGM de la mystérieuse créature "FLYING MAN" qui apparaît dans Magicant. Comme "MAGICANT", la chanson a une image étrange lorsqu'elle est entendue en musique de fond pendant un jeu, mais lorsque les voix sont ajoutées, l'impression change. Cela semble élégant et cool. Je veux l'écouter tout en profitant de vacances dans un pays tropical.

À ce stade, M. Tanaka a été amené et le son s'est approfondi avec le reste du groupe. Ce qui a été joué ensuite était"MÈRE"Tiré du thème THREEK de THREEK.

Lorsque vous visitez la ville de Sleek pour la première fois dans le jeu principal, elle regorge de zombies et de fantômes, et de nombreux joueurs ont probablement eu peur. Je me souviens avoir été très soulagé par ce thème, qui ne pouvait être entendu qu'une fois résolu, et par le paysage urbain plus lumineux. Une chanson si rafraîchissante a calmé mon cœur.

Cependant, ce qui a ensuite été présenté au public a été"MÈRE"{MÈRE2}« GYIYG » est le BGM de la bataille contre Gyg, le boss final. En plus des sons cacophoniques et troublants, des images du combat de concert sont également diffusées, et les choses deviennent de plus en plus chaotiques.

Aussi instable soit-elle en tant que chanson, je suis étonné de la compétence avec laquelle elle peut être interprétée en live. À la fin de la chanson, « EIGHT MELODIES » peut être faiblement entendu au milieu du bruit. Le spectacle, qui semble être un espoir surgissant du désespoir, vous donnera la chair de poule.

M. Sakamoto réapparaît, et malheureusement c'est la dernière chanson. « EIGHT MELODIES » avec chant a été présenté comme « la dernière chanson, bien sûr », et le public était impressionné.

...Je le pensais, mais en réponse au rappel devant l'écran,{MÈRE2}Je suis tellement heureux parce que la chanson de fin "SMILE AND TEARS" a commencé à jouer. Tout le monde souriait pendant qu'ils jouaient, mais j'étais tellement ému que l'écran était flou.

À la fin de la chanson, Itoi est apparu à l'écran et a commenté : « Je suis content que nous ayons pu faire quelque chose comme ça, faisons-le à nouveau », et la performance live s'est terminée.

Mais les surprises ne sont pas encore terminées. Pour ceux qui ont acheté des tickets de distribution tôt

{MÈRE2}Il y a eu une enquête d'avant-match dans laquelle on vous demandait votre nom, tout comme au début du jeu, mais les noms des personnes qui ont répondu à l'enquête étaient alignés sur les rôles du personnel en direct. En fait, l'introduction a duré près de 10 minutes, et"MÈRE"La chanson est, et"MÈRE"C’est la dernière scène qui a montré à quel point le jeu était apprécié.

On dit souvent que les chansons célèbres ne s'effacent jamais, mais les chansons des époques Famicom et Super Famicom, des chansons d'il y a plus de 30 ans, m'ont tellement ému que je pourrais certainement dire que « MOTHER's Song » était la meilleure performance live. .

Pour répéter ce que j'ai dit au début, les tickets de distribution pour consulter les archives sont en vente jusqu'à 18h le dimanche 7 juillet. Si la plupart d'entre vous ont lu ce reportage jusqu'au bout, qui est comme des réminiscences, et n'ont pas encore vu le live, vous ne le regretterez pas. Veuillez accéder immédiatement à la page de distribution. J'ai prié de tout mon cœur !

Photo de : Yoshiaki Takei (Hobonichi)

définir la liste

  • PROLOGUE
  • POLLYANNA (JE CROIS EN TOI)
  • HUIT MÉLODIES ~ SOURIRES ET LARMES
  • MAGIQUE
  • SAGESSE DU MONDE
  • LA LIGNE PARADIS
  • HOMME VOLANT
  • Thème TROIS
  • GYIYG
  • HUIT MÉLODIES
  • (Encore) SOURIRE ET LARMES

Aperçu en direct

Nom de l'événement : La chanson de MÈRE.
Le spectacle commence à 20h00 le 22 juin 2024 (turc)

Interprètes (titres omis)

Partie 1 : Hirokazu Tanaka""MÈRE"REMIX」
Partie 2 : Shigesato Itoi, Keiichi Suzuki, Hirokazu Tanaka
""MÈRE"Discussion en chanson »
Partie 3 : Keiichi Suzuki & TONZURA MOTHER BAND « LA MUSIQUE DE MÈRE »

・TONZURA MÈRE BANDE
Keiichi Suzuki (guitare, chant)
Watari Sawabe (guitare, chœur, chant)
Yusuke Sato (claviers, chant)
Tomohiko Gondou (manipulateur, klaxon)
Daniel Quon (chant)
Miu Sakamoto (chant)