Table ronde des développeurs de la série Space Channel 5. Ce que je cherchais, c'était un sentiment de bonheur - avant tout l'histoire de la naissance d'Urara !

Takashi Yuda(Takashi Yuta)

Takumi Yoshinaga(Takumi Yoshinaga)

Hisashi Hataya(Naofumi Hataya)

Mineko Okamura(Okamura Mineko)

Moro a également célébré son 20e anniversaire avec « Spechan ». Quelle a été la motivation pour réaliser la première œuvre en premier lieu ?

Tout a commencé avec une proposition de jeu d'aventure que j'ai écrite avec M. Yuda. Un personnage polygonal se déplace sur un fond de film. Le nombre de polygones pouvant être utilisés avec la Sega Saturn à l'époque était petit, mais je me suis dit : « Ne serait-ce pas cool si l'arrière-plan était un film ? » A cette époque, il ne s’agissait pas d’une comédie musicale, mais d’un roman d’espionnage dans lequel un agent jouait un rôle actif.

Comment en avez-vous fait un jeu de danse ?

Dès la seconde moitié de la planification du film d’espionnage, j’ai eu une vague envie de faire danser les personnages, mais à l’époque il était impossible d’ajouter des mouvements de danse aux personnages à la main.

Moro de la fin des années 1990, n'est-ce pas ?

Oui. À cette époque, j’ai décidé d’utiliser la capture de mouvement, qui n’était pas très utilisée à l’époque.but de victoireQuand j’ai appris qu’ils allaient être utilisés dans le film, j’ai eu envie d’apprendre, j’ai donc rejoint l’équipe et là j’ai appris à tourner.

Pour la capture de mouvement ? Comme attendu de M. Yuda.

(mdr). Alors j'ai dit à Yoshinaga : « Je veux faire quelque chose qui ressemble à de la danse. » De plus, lorsque nous avons lancé la Dreamcast, nous voulions nous débarrasser de l'image mineure de SEGA, nous avons donc pensé à quelque chose de léger et amusant à jouer.

C'est « Takayama Noise » en tant que personnage principal.deen-guns« C'est un projet.

Dans un jeu de tir, vous pouvez facilement vaincre les ennemis en tirant au hasard, mais si vous suivez le rythme du son, vous ne gaspillerez pas de balles et avancerez plus efficacement. Laissez-moi vous montrer quelques images de cette époque.

(Regardant la vidéo) Oh !

Aussi, c'est une vidéo après que j'ai commencé à me tourner vers « Spechan ». C'est ce qu'on appelle un film d'action musical avec un début spatial.

Le BGM est déjà «Circulaire mexicaine"est.

À bien y penser, le son de ce klaxon est tellement bizarre qu'on dirait un truc d'espion.

La musique lounge était à la mode à l'époque, alors vous avez cherché des chansons sur des albums de compilation et vous les avez trouvées sur des trucs d'espionnage ?

A cette époque, je pense que Tomoko Sasaki (*) était encore aux commandes. J’ai entendu dire que les chansons étaient sélectionnées à partir d’albums de compilation de films B datant principalement des années 1960.

Yuda-san, Sasaki-san et moi avons réalisé la première vidéo de présentation. Il y avait une autre chanson candidate, « Mexican Flyer », mais j'ai dit : « Compte tenu du tempo du jeu, c'est celle-là. »

À l'époque, M. Sasaki travaillait sur le brouillon de « ROOMMANIA #203 », il a donc été retiré de « Spechan ». C'est pourquoi j'ai rejoint l'équipe « Spechan », en disant : « Je veux absolument prendre la relève. »

On m'a également dit que si je devais produire « Spechan », je serais également le réalisateur de « ROOMMANIA #203 ». Après avoir été directeur pendant environ deux mois, une autre personne a été trouvée et je me suis concentré sur ce rôle.

Quand le producteur Tetsuya Mizuguchi rejoindra-t-il Moro ?

M. Mizuguchi a commencé environ un an plus tard. Le département de M. Mizuguchi (9ème Département de Recherche et Développement) n'avait pas encore de projets, il dut donc choisir entre « ROOMMANIA#203 » et « Specchan », sur lesquels il travaillait jusqu'alors, et il a choisi «Specchan». et.

Il était possible que M. Mizuguchi ait créé "ROOMMANIA #203".

Quand on y pense, ces deux œuvres sont comme des frères.

Un jour, un homme en short (M. Mizuguchi) est venu nous voir et nous a dit : « Nous ouvrons un département à Shibuya, aimeriez-vous travailler avec nous ? » Ce à quoi nous avons répondu : « Shibuya sonne bien. '' (MDR) ).

Il a fallu beaucoup de travail pour faire approuver ce projet, alors je me suis dit : « Si je peux conserver le plan, j'en serais content. » Après cela, lorsque le personnel a été officiellement réuni, Okamura les a rejoint, n'est-ce pas ?

c'est exact. C'était vers octobre 1997. J'ai d'abord travaillé dans la publicité, j'ai donc travaillé comme RP et assistant sous la direction de M. Mizuguchi.

Après cela, toute l'équipe a eu un camp d'entraînement à Zushi Marina, et nous avons juste parlé du personnage principal. C’est devenu le cœur du travail.

Urara est-elle devenue ce qu'elle est maintenant ?

Le métier de journaliste a été déterminé dès le départ en fonction du jeu.

Quand j'ai réfléchi à la question de savoir si le design devait être trop sexy ou trop simple, j'ai opté pour quelque chose de similaire à une poupée Barbie, j'ai donc demandé à la créatrice de personnages Yumiko Miyabe de le créer, et c'est ce que cela a finalement été.

Rendez votre visage asymétrique. Le but n’est pas de ressembler à une beauté soignée, mais de créer un visage attrayant qui laisse une impression durable.

Si je le faisais normalement, ce serait trop cool, donc si je ne fais pas en sorte que le dialogue soit désagréable, ce ne sera pas charmant. La danse et les combats en eux-mêmes sont loufoques, donc c'est définitivement une comédie, mais ce n'est pas un gag. J'étais préoccupé par cet équilibre.

Le titre Moro a-t-il été décidé dès le début ? Et pourquoi est-ce « 5 » ?

Yuda-san aime le chiffre 5.

Le numéro 5 sur la voiture que je conduisais à ce moment-là était 5. "canal spatial« Le titre a été décidé dès le début.

Après avoir fait du personnage principal un journaliste. "Ultraman est de retour" à "chaîne monstre», et je pense que c'est de là que vient le mot « canal spatial ».

Yoshinaga-san, vous aimez la série Ultra, n'est-ce pas ? "partie 2« Le titre de l’étape 2 « Terreur verte » est «ultra sept' Issho Moro avec le deuxième épisode.

Si le décor du deuxième épisode était un jardin botanique, je dirais : « Eh bien, je vais ajouter ça, n'est-ce pas ? » J'aime les effets spéciaux, mais je ne connais pas grand-chose des membres autres que M. Yuda, donc je pense que cela s'est bien passé.

C’est peut-être grâce à cela que l’atmosphère est devenue plus lumineuse qu’elle ne l’était au début du projet.

Je voulais que ce soit brillant, et les designers étaient brillants donc c'est venu naturellement.

Il y avait également un pourcentage élevé de femmes dans l'équipe. L’équipe au complet compte un peu plus de 20 personnes, dont près de la moitié sont des femmes. Par exemple, même si on peut voir le pantalon, je pense qu'il était facile de voir les lignes qui n'étaient pas obscènes. Il y avait un filtre qui disait : « Ce n'est pas grave tant que vous n'aimez pas les membres féminins. »

Au fait, comment avez-vous choisi le nom Moro ?

Dans le premier film, je l'appelais Jennifer. Mais un jour, Mizuguchi a soudainement dit : « Urara ne serait-il pas bon ? » Je laisse les gens trouver plein d'idées (mdr).

"U-la-la♪", qui apparaît dans les opéras et en français, a une sonorité globale, mais c'est aussi un nom japonais, donc je ne veux pas qu'il soit trop sexy. Jusqu'à la fin, j'ai eu peur de savoir si je devais l'écrire en anglais comme ULALA ou URARA.

« Spechan » a également été mal promu. C'est nous qui avons détourné Shibuya.

Oui, fin 1999, nous avons fait Shibuya Jack pour lancer la Dreamcast. Les drapeaux accrochés dans la rue Centre étaient tous « Spechan », et un article publicitaire dans un journal sportif intitulé « Alien Attack » a été publié. Nous avons appelé 20 images d'extraterrestres Moro (nous les avons transformées en costumes) et les avons fait défiler sur le pont piétonnier autour du parc Miyashita.

Après ça, vous avez parcouru le pays, n'est-ce pas ?

J'ai voyagé dans tout le pays pour signer des autographes avec M. Mizuguchi. Vendez le logiciel en main propre en magasin.

Le voyage à l’échelle nationale s’annonce amusant.

En parlant de plaisir, j’ai vraiment apprécié d’être présent lors de l’enregistrement audio.

M. Yuda est en charge de la voix de Hughes, mais apparemment l'enregistrement a été fait comme une farce ?

Oui. J'ai enregistré un échantillon audio pour une face du jeu pour que les doubleurs l'utilisent comme référence. Mais Mizuguchi m'a dit de faire aussi la deuxième face. Alors que j'enregistrais de plus en plus, il a dit : « Je vais l'utiliser dans la performance proprement dite. » Je me suis dit : « Hein ? » mais je suppose que ça va.

Parce que M. Yuda est un expert (mdr).

Quand je l’écoute maintenant, il y a une sensation très scolaire. Je suis trop gêné pour l'écouter moi-même.

Ce genre de chose : « Je serai gêné si je le fais sérieusement jusqu'à la fin », c'est le style de Yuda. C'est pourquoi « Spechan » est aussi un peu courbé.

J'ai l'impression qu'il n'a été repris qu'une seule fois à cause du dialogue. "C'est un peu embarrassant, alors au lieu d'essayer d'impressionner les gens, j'ai pensé qu'il serait mieux de le dire de manière ludique." Je suppose que ce genre de sentiment a été influencé par ce que Yoshinaga a, et j'ai progressivement compris que « c'est comme ça que ça devrait être ».

Moro veut aussi entendre parler de musique. Comment M. Hataya a-t-il composé la chanson ?

Tout ce que je peux dire, c'est qu'il a été réalisé d'une manière différente de d'habitude (mdr).

Premièrement, je fais un tableau qui divise les mesures en disant: «S'il y a une bataille ici et que les lignes arrivent, il faudra environ deux mesures...». Après avoir créé le tout de cette manière, utilisez des outils pour créer les questions.

Un outil créé par le super programmeur Hitoshi Nakanishi. C'est pour ça qu'on l'appelle "Super Hitoshi-kun" (mdr).

De cette façon, je peux modifier le BPM et le modèle d'entrée, puis je le remets et dis : « Hataya-san, s'il vous plaît ».

En d’autres termes, le rythme de chu, chu était le premier, puis la chanson a été ajoutée par-dessus.

c'est exact. Mizuguchi était particulièrement attentif aux changements de tempo pendant la bataille. Afin de créer un système facile à intégrer, l'idée de base de pouvoir varier le tempo via MIDI a été décidée lors d'un camp d'entraînement à Zushi et transformée en outil.

L'une des caractéristiques de « Spechan » est que « la musique joue là où vous vous sentez le plus à l'aise ». Mais en tant que compositeur, ce serait un problème si le tempo et le timing d'entrée étaient spécifiés en premier. Il y avait également des pauses marquées entre le mouvement et la bataille, ainsi que le dialogue. Je pense qu'il était très difficile pour M. Hataya de maintenir les fonctionnalités du jeu tout en y ajoutant une touche artistique. Bien entendu, M. Hataya nous a fait part de ses commentaires en disant : « C'est mieux que cela ».

Était-ce vraiment si dur ?

Non, c'est vraiment difficile (mdr). L'accent a été mis sur la fonctionnalité, comme la sensation d'un bouton lorsqu'on appuie dessus. Mais ce n’était pas un ordre unilatéral et je savais ce que je voulais que les joueurs fassent, alors j’ai réfléchi à la manière de tirer parti de ce timing. ...Mais quand je l'ai présenté à M. Yuda et à ses collègues, la seule réponse que j'ai obtenue était oui ou non (mdr).

J'entends souvent des histoires de gens qui disent simplement : « Oh, quelque chose ne va pas » et ne disent pas pourquoi.

Vous avez écouté beaucoup d’extraits, n’est-ce pas ? Des choses comme « Écoutez cette partie de cette chanson ». Je me souviens avoir reçu une réponse grossière : « Alors pourquoi ne pas simplement extraire ce matériel ? » (rires)

L’interaction entre ces deux-là est fondamentalement effrayante, puisqu’ils sont de la même génération (mdr).

Nous sommes de bons amis et pouvons parler de tout.

Je pouvais voir la direction de la musique, mais je ne savais pas par quoi la remplacer dans le jeu. Cependant, je ne voulais absolument pas faire quelque chose avec lequel les deux parties ne pourraient pas être d'accord. C'est la chanson qui entre dans la "Asteroid Belt Zone" du Stage 3 ("ceinture d'astéroïdes ～ allez! allez! "astrobeat jr.") Puis, je l'ai finalement vu et j'ai pensé : « Ça y est ! »

Eh bien, à partir de là, c'était à vous de décider.

Moro demande à nouveau, mais...VR« Qu’est-ce qui vous a amené à le créer ?

La première fois, c'était lorsque M. Hataya m'a dit lors d'un concert d'orchestre (*), « Okamine (le surnom de M. Okamura) devrait faire un « Spechan ».

N'y avait-il rien de pareil avant ?

Je suis d'accord. Personnellement, j'ai trouvé que la « Partie 2 » était très bien réalisée, et je me suis dit : « Je ne pense pas qu'il soit possible de surpasser cela, je ne pense pas qu'il soit très utile de le publier sous forme de série. » Cependant, lorsque Mineko a vu à quel point le public était heureux des chansons et des sketchs de « Spechan » lors du concert, elle a pensé : « Peut-être que je devrais lui rendre la pareille. »

Oui, j'ai vu tout l'enthousiasme sur Twitter et ailleurs et j'ai pensé : « Je me demande si je peux rendre la pareille aux gens qui m'ont toujours aimé. » Ensuite, il y a eu quelque chose que M. Hataya a dit plus tôt, et quand je l'ai dit à M. Yoshinaga, il a dit : « Normalement, »partie 3Je suis arrivé à la conclusion que ce ne serait pas ennuyeux de faire un jeu comme celui-ci, j'ai donc décidé de me tourner vers la VR.

Si nous voulons le faire, nous devons faire quelque chose qui inclut la technologie.

Comment avez-vous créé la VR ?

Les questions, les chansons et les lignes sont structurées de la même manière qu'auparavant. Le modèle 3D, en revanche, est créé à l'aide des dernières technologies, le nombre de polygones a donc augmenté, mais j'ai volontairement créé un aspect en blocs. Cependant, j'étais convaincu que si je créais des mouvements vifs avec soin, cela deviendrait définitivement un « Spechan ».

Je suis sûr que ce serait bizarre si mes cheveux étaient fluides et bouclés.

Noboru Hotta, directeur de la version «VR», tient particulièrement à conserver le design du premier jeu, comme le vaisseau spatial, et à le mettre à jour dans sa forme actuelle. Il est également fan de « Spechan ».

Y a-t-il d'autres changements dans la VR ?

C'est une performance. Jusqu'à présent, la disposition de la caméra était similaire à celle utilisée dans les PV, mais en VR, le joueur peut librement voir à 360 degrés, nous avons donc expérimenté par essais et erreurs en guidant le point de vue du joueur lorsque quelque chose se produisait. Nous avons également veillé à réduire l'ivresse.

Les canaux semi-circulaires de M. Sasaki sont extrêmement bancaux, mais je pense que ça va parce qu'il a pu jouer correctement avec eux. À bien y penser, Sasaki-san a dit : « Urara est là. »

Ah, M. Mizuguchi a également dit cela. Les lunettes VR peuvent facilement vous fatiguer, mais vous ne voulez pas les enlever (rires). Eh bien, il y a aussi la raison pour laquelle M. Mizuguchi avait déjà atteint la fin du jeu avant cela... Au début, les réglages étaient un peu durs.

Je l'ai ajusté maintenant, donc ça va. C'est beaucoup plus difficile que je ne le pensais de pouvoir bouger en VR. Il est également difficile de se souvenir de plus de trois poses. Je n'ai pas compris cela au début, et je ne m'en souvenais pas quand j'en ai fait quatre. En premier lieu, le mouvement humain est difficile à arrêter une fois qu’il commence à bouger. Auparavant, je m'inquiétais du placement des boutons, du type « Il est facile d'insérer du haut vers le bas, mais difficile d'insérer du bas vers la droite », mais cette fois, j'ai davantage réfléchi au mouvement du corps.

C'est une manière différente qu'avant.

Certaines personnes m'ont demandé : « Pourquoi n'y a-t-il pas de version normale ? », mais je pense qu'une fois que vous en aurez fait l'expérience, vous aurez une idée de l'importance du retour de « Spechan » en VR. Le sentiment de « j’ai l’impression que le moment est venu d’entrer dans ce monde » est incroyable. Même si c'est un très "spécialiste", ce "spécialiste" est étonnant...

Moro est authentique et a en même temps de la profondeur.

Je veux offrir cela à tout le monde. J'aimerais que les gens en fassent d'abord l'expérience, pas seulement en regardant la vidéo, mais en jouant chez quelqu'un.

À bien y penser, M. Yuda ne fait pas partie de l'équipe de production de « VR », mais y a-t-il eu des pressions de la part de M. Moro ?

Je n'ai pas pu m'empêcher d'y penser (mdr). Mais M. Yuda est venu au stand « VR » du Tokyo Game Show (TGS), n'est-ce pas ? J’ai été submergé d’émotion lorsque tout le monde de cette époque s’est réuni et c’était comme des retrouvailles. J'ai l'impression que tous ceux qui ont été impliqués jusqu'à présent ont transféré tous leurs sentiments vers la réalité virtuelle. Je pensais que les « vibrations heureuses » étaient importantes dans « Specchan ».

Cela commence par une chanson a cappella familière à la série, tout le monde se rassemble, et puis boum ! C'est comme une production et c'est incroyable.

La production a été quelque chose que j'ai décidé dès le début lorsque Yoshinaga et moi avons commencé à réfléchir au projet. Dès le début, j’étais conscient de ce genre de sentiment de bonheur lorsque je l’ai réalisé.

Dès le début, j’ai aussi eu l’impression que tout était mis en place dans le but de donner du ressenti au joueur à la fin.

Dans « VR », vous devenez un artiste dans ce monde, donc je pense que l'excitation sera encore plus grande. La tension de devoir réaliser un projet important est également beaucoup plus élevée qu’avant (mdr).

C'est tellement effrayant... (mdr) Quel genre de sentiment « Specchan » aura-t-il désormais ?

Tout d'abord, c'est le 20ème anniversaire de « Spechan », donc même après la sortie du jeu, je veux bien le connecter et le rendre aussi excitant que possible. Ce serait intéressant de créer quelque chose avec Yuda-san.

Moro attend de merveilleuses nouvelles.

Oui, lorsque je communique avec des gens à l'étranger, lorsque je reçois une ligne à la fin d'un e-mail professionnel disant : « J'attends vraiment avec impatience la sortie d'un nouveau produit », il y a beaucoup de gens qui ont été en attendant, je me sens tendu.

La luminosité pénétrante d’Urara est peut-être quelque chose que nous attendions tous de nos jours.

Ouais, laisse les choses difficiles au monde réel.

C'est bien, n'est-ce pas ? Quand on le regarde sur TGS et d’autres émissions, tout le monde semble s’amuser en dansant. J'aime voir la bouche des gens en forme de triangle inversé lorsqu'ils portent des lunettes.

Je pense que c'est un très beau spectacle.