Revue de Sea of ​​​​Solitude: The Director's Cut. Avant que vous ne vous en rendiez compte, votre cœur a été capturé par les aventures d'une fille solitaire.

Quantic Dream, Jo-Mei et Beep ont publié le 25 mars 2020 la version package du logiciel pour Nintendo Switch "Sea of ​​Solitude : The Director's Cut». Je publierai une critique de la pièce.

Ce travail est basé sur le jeu indépendant «Mer de solitude'Version remake de'. Il s'agit d'un jeu d'action-aventure dans lequel vous explorez un monde plein de mystères avec une fille transformée en monstre.

Lors de la refonte sur Nintendo Switch, la prise en charge du contrôle gyroscopique et le mode photo sont ajoutés. Vous pouvez également profiter du script révisé, des nouvelles cinématiques et de l'animation. Dans cet article, nous ferons une revue de ce travail.

Une aventure maritime solitaire racontée du point de vue de « Kei »

Le personnage principal de cette œuvre est "Kei", une fille vêtue de noir devenue comme un monstre. Lorsque vous démarrez le jeu, Kei est sur un bateau et jetée dans la mer agitée, et elle suit les conseils d'une mystérieuse fille.

Le sentiment de solitude alors que le protagoniste explore seul le vaste océan rappelle une « mer de solitude ». La visibilité sur la mer était mauvaise la nuit et il commençait à se sentir anxieux, mais dès qu'une mystérieuse fille alluma les lumières du bateau, le monde changea complètement. Une scène lumineuse remplie de lumière s’étend.

Je ne pouvais pas le voir pendant la tempête, mais il semblait qu'il y avait une ville submergée par la mer et le paysage urbain était magnifique sur le ciel bleu clair. Dès les 5 premières minutes, j’ai été immédiatement entraîné dans ce jeu.

Il n'y a pas de carte globale ou de mini-carte dans le jeu, et les joueurs comptent sur leurs yeux, leurs oreilles et leurs pieds pour naviguer. Cependant, cela ne signifie pas qu'il n'y a aucune indication sur la destination, et les « balles éclairantes » sont utiles lorsque vous vous perdez.

Une balle éclairante qui peut être tirée en maintenant enfoncé le bouton ZL volera vers la prochaine destination. Si vous continuez à appuyer sur le bouton ZL après le tir, vous pouvez suivre la fusée éclairante sur l'écran, ce qui facilite la détermination de l'emplacement même si la prochaine destination est éloignée. Si vous tirez fréquemment des fusées éclairantes et vérifiez votre destination, vous ne saurez jamais où aller ensuite.

Voyager sous la mer est toujours accompagné de peur.

L'histoire principale de cette œuvre est l'aventure solitaire de Kei, mais les monstres qui se cachent dans la mer y ajoutent un piquant fort. En explorant la mer agitée, vous rencontrerez des monstres géants errant sous la mer. Il est sécuritaire d'être sur un bateau ou au sommet d'un immeuble, mais dès que Kei entre dans l'eau, le monstre sent sa présence et attaque.

Il y a des moments où il faut nager dans l'océan pour avancer, mais franchement, il n'y a aucun moyen de combattre les monstres. En d’autres termes, vous n’avez d’autre choix que de vous précipiter avant que le monstre ne vous attrape. Lorsque vous appuyez sur le bouton Y, la caméra se concentre sur le monstre, donc tout ce que vous avez à faire est de vérifier l'emplacement du monstre et de nager rapidement lorsqu'il est suffisamment loin.

Au fur et à mesure que l'aventure avance, il y a souvent des moments où il faut se déplacer sous l'eau, et à chaque fois je m'enthousiasme. À mesure que le monstre s'approche, la musique de fond se transforme également en quelque chose de menaçant, j'ai donc l'impression de regarder un film d'horreur. Notez que si Kei est attrapé par un monstre, il sera mangé, mais la partie ne sera pas terminée et vous pourrez réessayer à partir du point précédent.

« L’obscurité » et la « lumière » produisent habilement de l’anxiété et du soulagement.

Ce que j'ai trouvé remarquable en jouant au jeu, c'est l'habileté avec laquelle les graphismes étaient capables de représenter « l'obscurité » et la « lumière ». Au fur et à mesure que vous progressez dans le jeu, il y a une scène où le pouvoir de Kei est utilisé pour éliminer la corruption, mais lorsque la corruption est complètement supprimée, le monde couvert de ténèbres revient à la lumière. Cette expression visuelle de lumière et d’ombre est très rafraîchissante à regarder et apporte beaucoup de contraste au jeu.

Le monde plongé dans l’obscurité, y compris les monstres susmentionnés qui se cachent dans la mer, est tout simplement effrayant et solitaire. D’un autre côté, un monde rempli de lumière est lumineux et chaleureux, et même une aventure solitaire peut vous donner un sentiment d’espoir. J’ai l’impression que cette œuvre exprime habilement l’anxiété psychologique que les humains éprouvent face à l’obscurité et le sentiment de soulagement qu’ils ressentent face à la lumière.

En termes de graphisme, le passage de l'obscurité à la lumière est le même, mais la scène où la mer se fend comme dans le « miracle de Moïse » est également magnifique et constitue un favori personnel. Il existe de nombreuses autres scènes visuellement impressionnantes dans le film. Veuillez utiliser le mode photo ajouté à la version Nintendo Switch pour capturer vos meilleurs clichés.

Une œuvre qui donne envie de continuer comme un drame étranger

L'histoire est un point fort essentiel de cette œuvre qui est une aventure orientée vers le récit. Des questions telles que « Pourquoi Kei est-il tout seul ? », « À quoi ressemble ce monde ? » et « Qui sont les monstres qui apparaissent fréquemment ? » sont progressivement révélées au fur et à mesure que le jeu progresse.

Le chapitre 1 est une introduction et est rempli de mystères, mais le chapitre 2 contient une scène intrigante des souvenirs de Kei avec sa mère, et à partir du chapitre 3, qui se concentre sur le jeune frère de Kei, « Sunny », j'ai été absorbé par l'histoire.

L'histoire progresse assez rapidement, mais chaque chapitre est dense car il décrit les peurs intérieures et les souvenirs déchirants des personnages. J'avais l'impression de regarder une série dramatique étrangère, et avant de m'en rendre compte, je n'ai pas pu m'empêcher de me demander ce qui allait se passer ensuite.

En plus de suivre l'histoire, il existe d'autres éléments jouables tels que la collecte de bouteilles et la réalisation de succès. La collecte de bouteilles consiste à collecter des bouteilles cachées sur la carte, et une fois que vous les avez obtenues, vous pouvez lire le journal de Kei. Je souhaite collecter activement des bouteilles pour approfondir ma compréhension de l'histoire.

Sea of ​​​​Solitude : The Director's Cut propose une aventure solitaire et mystérieuse, de superbes visuels et une histoire émouvante. Une version d'essai est également disponible sur le Nintendo eShop, donc si vous êtes intéressé, n'hésitez pas à la récupérer, et si vous l'aimez, essayez la version complète.