Écoutez les jeunes créateurs qui ont remporté le grand prix de la division amateur des Japan Game Awards 2020. Essais et erreurs pendant le développement et ce que nous avons appris

Entretien avec le gagnant du grand prix de la division amateur des Japan Game Awards 2020

Il est peut-être un peu exagéré de dire que le travail d'une vie de journaliste est le travail de toute une vie, mais il y a certains thèmes que j'aborde chaque année. Division amateur des Japan Game Awards.

Ce prix, qui peut être considéré comme une passerelle vers la réussite pour ceux qui aspirent à devenir développeurs de jeux, est devenu un lieu permettant aux étudiants de « tester leurs compétences », car les écoles de jeux l'intègrent activement dans leur programme. Pouvoir interviewer les lauréats chaque année est un moment rafraîchissant pour moi en tant que journaliste, car je découvre leurs nouvelles sensibilités. De plus, chaque site de développement a sa propre « histoire » qui mérite qu'on s'y arrête.

Le lauréat du Prix Amateur 2020 est le travail produit par CRAB de l'ECC Computer College, qui possède un bâtiment scolaire à Osaka.CHAISE DE CRABE SURHUILE». Nous avons parlé à trois des membres.

Grand prix de la division amateur des Japan Game Awards 2020

« OVEROIL CRABMEAT » Producteur : CRAB (ECC Computer College)

Je cherche un endroit où je peux tester mes capacités

La division Amateur des Japan Game Awards développe des jeux basés sur un thème déterminé chaque année. Chaque année, je le regarde avec beaucoup d'intérêt, en me demandant quel est le thème, mais en 2020, c'était un peu délicat, car j'ai dû écouter les sons téléchargés sur le site et transformer ce que j'imaginais en jeu. Le film « OVEROIL CRABMEAT », lauréat du grand prix, a été créé sur le thème « le bruit de l'huile qui éclate ».

Dans « OVEROIL CRABMEAT », le joueur contrôle à la fois le personnage principal, « Kanicchi » et le « filet du volant », déplaçant habilement les ingrédients et les blocs qui servent de points d'appui, et visant le but sans toucher l'huile. C'est une action de puzzle. Les juges ont commenté : « La vision du monde créée par les graphismes et les sons est très solide, le niveau global de perfection est élevé et vous pouvez dire qu'elle a été réalisée avec beaucoup de soin. » (Sega/Nobuya Ohashi) Le jeu a reçu de nombreux éloges. pour son style de jeu original et ingénieux, et a remporté le grand prix sur un total de 427 participations.

Ce travail a été développé par les membres du CRAB de l'ECC Computer College. Les trois membres sont le chef d'équipe Daiki Taniguchi, le réalisateur Nana Ueda et l'artiste Atsuki Higa. Ce qui est intéressant, c'est que pour M. Taniguchi et M. Ueda, il s'agit d'une continuation du défi de l'année précédente. Les deux ont postulé pour les arts martiaux amateurs en 2019 (l’autre membre était alors un autre membre) et ont reçu une mention honorable. Frustré par les résultats, il a invité Higa, qui est d'un an son cadet, à postuler seul l'année suivante lorsqu'il entrera en quatrième année, même si le programme scolaire ne l'obligeait pas à postuler.

Même s'il y avait beaucoup d'enthousiasme, Taniguchi-san a estimé que la catégorie amateur était un prix qui valait la peine d'être remporté, en disant : « Le thème est annoncé au début, et nous commençons avec des conditions plates, et beaucoup de concurrents entrent. » C'est donc un formidable stimulant. Plus que tout, c'est une bonne opportunité de tester mes capacités." Même si ce n'est pas Koshien, c'est probablement un bon endroit pour tester vos capacités. Les mots de Taniguchi : « J'étais prêt à accepter n'importe quel thème qui me venait à l'esprit » étaient rassurants.

Le développement commence par la compréhension d’un tel thème. Comme mentionné précédemment, le thème pour 2020 est venu de l'écoute du son sur la page d'accueil, pensant qu'il s'agissait du bruit d'un éclat d'huile, et j'ai intuitivement décidé d'opter pour un puzzle d'action (j'ai pris la décision sur un coup de tête.) Donc, si le pétrole qui déborde venait à trembler, cela pourrait devenir un casse-tête... et c'est ainsi que le projet a commencé. " Je pense qu'il est intéressant que lorsque le niveau de l'eau baisse, vous puissiez aller dans des endroits où vous ne pouvez pas aller, et lorsque le niveau de l'eau monte, vous pouvez aller dans des endroits où vous ne pouvez pas aller. " ", a déclaré Taniguchi.

Alors tous les trois ont commencé à réaliser un prototype, mais ils ont vite senti que ce n'était pas suffisant. "Je pensais que la gamme de jeu était étroite. C'est amusant jusqu'à la troisième ou la quatrième étape, mais même si vous y parvenez après cela, la façon dont vous jouez sera la même. Vous ne pouvez pas augmenter autant le nombre d'étapes. C'est le problème. C'est ce que Taniguchi a proposé.

Afin d'élargir la gamme de jeu, l'idée qui a permis de résoudre la situation a été d'ajouter le mouvement des vagues. Jusqu'alors, ils n'étaient capables que de déplacer la surface de l'eau (ou devrais-je dire la surface du pétrole) de haut en bas, mais en ajoutant le mouvement des vagues, ils ont pu créer un mouvement beaucoup plus varié. "Bien sûr, nous aurions pu créer un effet de puzzle en déplaçant simplement le jeu de haut en bas, mais cela se serait terminé en 3 ou 4 étapes environ. Si nous sentions qu'il manquait quelque chose, nous pensions que ce serait bien d'être capable de se déplacer à gauche et à droite, j'ai eu l'idée de le déplacer par vagues, de haut en bas, de gauche à droite, et c'est à ce moment-là que les options ont soudainement augmenté.'' (M. Taniguchi)

Une fois la percée réalisée, le développement semblait progresser sans problème. M. Ueda et M. Higa ont soutenu M. Ueda, qui a créé 20 titres ensemble jusqu'à présent et semble connaître parfaitement les goûts de M. Taniguchi. M. Ueda a déclaré : « J'étais impliqué dans la partie conception des niveaux. de ce jeu, mais ce jeu J'ai essayé de créer une scène qui permettrait de tirer le meilleur parti du système. J'ai pu ajuster le niveau de difficulté et ce qui était demandé", dit-il, soutenu par une relation de confiance. "Il semble qu'ils aient réussi à créer une relation. jeu dont ils étaient satisfaits.

D'un autre côté, M. Higa a également déclaré : « J'ai essayé d'unifier autant que possible la vision du monde du jeu. Comme j'étais le seul artiste, j'ai travaillé dur pour m'assurer qu'elle soit unifiée. » D'ailleurs, Higa-san a principalement travaillé sur les décors, et c'est la première fois qu'il crée des personnages. " J'ai eu du mal à créer les personnages. Je pensais que si je faisais tout sérieusement, seuls les arrière-plans seraient de haute qualité et les personnages seraient aplatis, alors j'ai décidé de mettre moins d'efforts sur les arrière-plans. utiliser ce pouvoir autant que possible dans le personnage", a-t-il déclaré, expliquant les difficultés auxquelles il a été confronté.

Au début, c'était un processus d'essais et d'erreurs, mais il dit : « Alors que j'avais des idées, j'ai reçu une proposition de conception de M. Ueda, et j'ai pensé qu'elle était bonne, alors je l'ai transformée en 3D, et cela s'est avéré un succès. "C'est la raison pour laquelle nous sommes devenus comme ça", dit Higa, donc leur travail d'équipe a dû être parfait.

Puis, le journaliste a soudainement remarqué qu'il n'y avait que trois membres, ce qui était un petit nombre. Si l’on regarde les tendances de ces dernières années, le nombre de membres de l’équipe a tendance à augmenter, et 3 personnes semblent être un petit nombre. À ce propos, M. Taniguchi a donné une réponse un peu surprenante : « La raison pour laquelle j'aime travailler en petits groupes, c'est parce qu'il y a beaucoup de travail. » "Je pense que l'expérience acquise lorsque tout le monde se couvre et termine le projet est énorme. Je pensais qu'il serait plus facile de grandir si je le faisais avec un petit groupe de personnes. Bien sûr, une fois que vous devenez professionnel, vous gagnerez." Je n'ai pas beaucoup d'occasions de le faire avec autant de personnes. Je ne pense pas…'' Alors, bon, je regarde vers l'avenir !

Aussi, lorsqu’on parle de 2020, on ne peut pas exclure le nouveau coronavirus. Le développement de « OVEROIL CRABMEAT » n'a pas fait exception, et après le début du développement en février, il est immédiatement passé au travail à distance en mars lorsque le nouveau coronavirus s'est propagé. Après cela, ils ne se sont jamais rencontrés en personne jusqu'à ce que le développement soit terminé. Taniguchi déclare : « Je deviens nerveux quand nous ne nous voyons pas face à face, alors je me suis assuré de communiquer régulièrement sur les progrès. » « Il semble qu'ils communiquaient étroitement. De plus, disposer d’une petite équipe de développement a peut-être été un facteur important dans le maintien du travail d’équipe.

En conséquence, M. Ueda cite le « niveau élevé d'achèvement » comme l'une des raisons pour lesquelles il a pu remporter le grand prix. Le titre qui a remporté une mention honorable en 2019 n’avait pas d’artiste, et il semble qu’il était difficile de créer des graphismes avec peu de connaissances. Cependant, en intégrant l'artiste Higa dans l'équipe, la qualité des graphismes s'est considérablement améliorée. Higa semble avoir subi beaucoup de pression pour assumer seul l'aspect graphique, et il a franchement exprimé ses sentiments en disant : « Je voulais apporter de la joie à mes aînés, alors j'ai été soulagé lorsque j'ai remporté le prix. » .

Taniguchi et Ueda sont déjà diplômés de l'école et travaillent professionnellement sur le développement de jeux depuis avril. J'ai hâte de voir quel genre de jeux ils proposeront à l'avenir, en profitant du grand prix dans la catégorie amateur. Lorsque j'ai demandé à M. Taniguchi et M. Ueda, qui viennent de commencer leur carrière de créateurs professionnels, et à M. Higa, qui deviendra certainement un créateur professionnel, quel genre de jeux ils aimeraient créer... (Même avant de devenir une personne).

"Mon idéal est de créer un jeu que tout le monde trouvera intéressant. Je ne veux pas simplement créer un jeu, je veux m'améliorer encore et le perfectionner. Je veux juste m'améliorer pour pouvoir être accepté." (M. Taniguchi)

« C'est la même chose avec la création de jeux intéressants, mais je veux créer des œuvres amusantes et mémorables pour les personnes qui y jouent. Peu importe qu'elles soient émouvantes ou intéressantes. » Cependant, mon rêve est de créer un un travail qui comporte des parties passionnantes qui feront penser aux gens : « Ce jeu était amusant », dans des années. » (M. Ueda)

«J'aimerais travailler sur des designs et des graphismes amusants à jouer et amusants à regarder.collection mario 3d" est sorti, et je l'appréciais quand j'étais petite.mario soleilJ'ai essayé d'y jouer, et c'était vraiment amusant d'y jouer encore maintenant, et j'ai été impressionné par à quel point c'était incroyable. Je crois qu’une conception de jeu bien pensée est universelle. Je veux créer moi-même un jeu comme celui-là.'' (Higa-san)

La réponse est. C'était une déclaration de détermination si rafraîchissante que même un vieux journaliste aurait envie de se redresser et de dire : « Je dois faire de mon mieux ! » Cet article est publié juste à temps pour que la division amateur de cette année clôture les candidatures. Je suis curieux de savoir quel genre d'œuvres sortiront cette année... La cérémonie d'annonce des prix de la division amateur des Japan Game Awards 2021 devrait avoir lieu au Tokyo Game Show 2021 le 2 octobre, il est donc peut-être un peu tôt, mais si vous êtes intéressé, veuillez faire attention.

Enfin, je voudrais conclure cet article en présentant les mots de recommandation de M. Taniguchi pour la catégorie amateur des Japan Game Awards. J'ai l'impression que c'est un message adressé aux jeunes créateurs qui aspirent à devenir des créateurs de jeux à l'avenir, et qu'il parle également de l'importance de la division amateur des Japan Game Awards.

« Prix du jeu japonais Dans la catégorie amateur, c'est un peu difficile à planifier car il y a un thème, et les gens peuvent avoir des opinions complètement différentes, et c'est ça la capacité de programmation. Il y a des moments où on me demande de dessiner quelque chose que je n'ai jamais dessiné. avant. Je trouve beaucoup d'inspiration en faisant des choses comme ça. De plus, de nombreux étudiants d'autres écoles participent, donc même les étudiants peuvent avoir un avant-goût de cela, c'est à peu près la même chose que le Amateur Game Award, donc si vous êtes un amateur. étudiant souhaitant se lancer dans l'industrie du jeu vidéo, j'aimerais que vous fassiez l'expérience de cette psychologie.'' (M. Taniguchi)