Une interview commémorant la sortie du nouvel album d'Asami Imai Balancing Journey, qui contient 12 nouvelles chansons. C'est un album qui servira de base à nos activités futures.

De Beyond The Music (ventes : MAGES.), Asami Imai, qui est active en tant que doubleuse et chanteuse, sortira son album complet original «Voyage d'équilibrage» sortira le 22 décembre 2021. Toutes les chansons de cet album sont de nouvelles chansons. C'est le premier album complet d'Imai comme celui-ci.

C'est pourquoi, dans cet article, nous présenterons une interview dans laquelle il parle de ses impressions sur l'album terminé et les 12 chansons incluses.

*Un article présentant toutes les chansons de M. Imai est également disponible.

De plus, il a été décidé que le livret numérique (version Blu-ray / version DVD / version Regular) de « Balancing Journey » sera publié sous forme de NFT. Veuillez vérifier les détails à la fin de l’article !

En outre, "Niconico SSG d'Asami ImaiDans la diffusion bonus pour les membres de la chaîne « Balancing Journey », nous prévoyons de présenter toutes les chansons de « Balancing Journey », alors attendez-les avec impatience !

-- Les 12 chansons de "Balancing Journey" sont de nouvelles chansons, alors s'il vous plaît dites-nous vos sentiments honnêtes lorsque vous avez entendu pour la première fois que vous alliez faire un album complet avec toutes les nouvelles chansons. Et quand la production a-t-elle commencé ?

ImaïLa première chose que j'ai enregistrée était "mer de mandarine", et devait initialement être joué pour la première fois lors d'un live d'anniversaire qui devait avoir lieu en mai. Cependant, en réponse à la déclaration d'état d'urgence du gouvernement japonais, le spectacle en direct a été reporté au mois d'août et le calendrier des annonces a légèrement changé, mais « Tangerine Sea » a été enregistré à la mi-avril.

Il y a à peine un an, nous avons joué en live pendant trois mois d'affilée, et je me souviens l'avoir entendu dire : « Nous envisageons de faire un album », juste au moment où nous terminions tout cela. À ce moment-là, je n'avais pas entendu dire que les 12 chansons seraient de nouvelles chansons, et comme il y avait certaines chansons créées par le fan club, je pensais vaguement que cela inclurait quelques nouvelles chansons et ces chansons comme avant. Pour être honnête, quand j'ai entendu que cette fois nous allions garder cette chanson (créée par le fan club) et faire de nouvelles chansons, honnêtement, je n'ai pas compris.

*Cliquez ici pour le compte-rendu du live anniversaire tenu en août 2021

--Est-ce que cela ressemble un peu à un rêve, ou plutôt, cela ne semble pas réel ?

ImaïJe suis d'accord. De plus, j'ai entendu dire que quatre des chansons seraient publiées à l'avance, une chaque mois, et que de nouvelles chansons seraient enregistrées une fois par mois, donc je n'avais pas l'impression que j'allais faire 12 nouvelles chansons ! C'est lorsque j'ai fini d'enregistrer la 7ème chanson que j'ai réalisé ce que signifiait faire un album complet avec toutes les nouvelles chansons, et quand j'ai demandé au producteur : « Combien de chansons avez-vous encore ? », il a répondu : « « Nous n'avons fait qu'à moitié chemin. » J'ai été horrifié quand il a dit « Yo » (mdr).

--Peu importe combien vous enregistrez, cela ne se termine jamais. Était-ce complètement différent des albums précédents ?

ImaïC'était différent. Surtout dans la seconde moitié, nous enregistrions environ une chanson par semaine, et parfois deux chansons par semaine. Cette fois, les genres de chansons sont diversifiés. C’était très angoissant parce que je réfléchissais à la façon dont je devrais aborder cette chanson. On craignait également que si un seul enregistrement ne se déroulait pas bien ou si le programme était interrompu pour une raison quelconque, la sortie serait reportée.

En fait, mon emploi du temps avait un peu plus de marge, mais comme je prenais un peu de temps libre l'été, j'ai fini par devoir en profiter (sourire amer). Cependant, j’avais aussi l’impression de faire quelque chose, et c’était vraiment intéressant. Après tout, quand il y a une pause, j'ai tendance à perdre le sentiment de faire un album, mais depuis quelques mois, je pense tout le temps à l'album, et cela couplé au fait que j'ai vécu cette expérience pour la première fois de ma vie, c'était amusant.

--Vous êtes actif en tant qu'artiste depuis 13 ans, mais c'est étonnant qu'il y ait encore des choses que vous vivez pour la première fois.

ImaïJ'ai également été surpris et j'ai pensé : « Il y a des choses que je n'ai pas encore faites. »

--Maintenant, j'aimerais vous poser des questions sur les chansons. Tout d'abord, M. Imai était chargé d'écrire les paroles de la chanson titre "Balancing Journey", mais aviez-vous un concept avant que la chanson ne soit terminée, ou avez-vous décidé de la direction après avoir écouté la chanson qui est venue ? Est-ce que c'est ?

ImaïCette fois, j'ai demandé à Johnny (Johnny.k), qui a composé et arrangé la chanson : « S'il vous plaît, composez la chanson comme vous le souhaitez, en fonction de ce dans quoi vous êtes le meilleur. » Cependant, au début, cette chanson n'était pas prévue pour être la chanson titre, mais alors qu'elle était en cours de finalisation, j'ai eu une discussion avec le staff et ils m'ont dit : « Allons-y ! » et j'ai donc été sélectionné. J'ai décidé d'écrire les paroles.

--C'est exact.

ImaïAu moment où j'ai entendu la chanson, je me suis dit : "Ah, c'est une super chanson !" Quand j'ai été inspiré par une chanson comme celle-là et que je me suis demandé : « Quel devrait être le thème ? », j'ai d'abord pensé que ce serait génial si c'était une chanson qui résumait ma vie jusqu'à présent. Cependant, au moment où j'écrivais les paroles de cette chanson, mon ami et moi étions vraiment adeptes des régimes, alors j'ai eu une idée : « Oui, écrivons des paroles sur les régimes ! » J'ai suivi un régime avec trois amis pendant environ deux mois, en envoyant des photos de ce que je cuisinais et mangeais chaque matin, midi et soir, et en me sensibilisant mutuellement. Quand je leur ai dit : « Je vais écrire une chanson sur ce sujet. diet'', ils se sont enthousiasmés et ont demandé : "Quel genre de paroles s'agira-t-il ?" Je pense que quand on pense suivre un régime, on a l’image de restreindre son alimentation et de devoir endurer des épreuves.

--Certes, j'ai l'impression qu'il y a une forte image de "très difficile" ou "piquant".

ImaïC'est exact. Cependant, le régime que j'ai essayé cette fois-ci se concentre sur une alimentation saine et équilibrée, afin que vous puissiez perdre du poids sans avoir à restreindre votre alimentation. J'ai donc décidé d'écrire les paroles à un moment où je réalisais à quel point il est important d'avoir une alimentation équilibrée, donc je voulais vraiment inclure le mot « équilibre » dans le titre (mdr).

--Je vois (mdr).

ImaïAvec ce régime, j'ai constaté que même si je mangeais autant, mon corps continuait à s'améliorer et je perdais du poids, et je pensais que c'était une nouvelle découverte, mais en y réfléchissant davantage, j'ai réalisé que lorsque j'étais enfant , je suis sûr qu'on vous a appris dans votre cours d'économie domestique que vous devriez manger trois repas bien équilibrés. Je pense que j’avais complètement oublié cela et que je pensais que suivre un régime signifiait restreindre mon alimentation. Je suis sûr qu'il y a probablement des gens qui ont du mal à suivre un régime en ce moment.

Cependant, j'ai personnellement constaté que si vous traduisez le concept de régime par le mot « devenir en bonne santé », cela devient en fait moins douloureux, et j'ai mis ce sentiment dans les paroles, donc je pense que c'est une chanson qui peut vous faire sentir très positif. Je pense que oui. La partie anglaise était très difficile, mais après que j'ai fini de l'écrire, le batteur Makocchan (Atsushi Otsu), qui joue lors de mes concerts, est revenu, alors il m'a corrigé. De toutes les chansons que j'ai écrites jusqu'à présent, j'étais nerveuse car il y avait beaucoup de paroles en anglais, mais je suis satisfait du bon résultat.

--Vous avez mentionné plus tôt que la chanson est une chanson qui peut vous faire sentir positif, mais la raison pour laquelle elle contient des mots négatifs comme « un passé plein d'erreurs » est que le thème sous-jacent est le régime. Pour être honnête, j'étais un peu confus jusqu'à ce que j'entende le thème d'arrière-plan.

ImaïAprès tout, c'est vrai. Cela fait complètement référence à un régime pauvre en glucides (mdr). Je mange actuellement 100 g de riz le matin, le déjeuner et le dîner, mais je ne prends toujours pas de poids. C'est quand même vraiment étrange.

--Ensuite, ``Prends soin de toi, femme fatale" est une chanson sur le thème du chat bien-aimé d'Imai-san, " Gremmy ".

ImaïCette chanson a pris plus d'un an, y compris le concept. En fait, il s'agit d'une chanson de l'album de Gojiro Nakayama sorti l'année dernière.enfant de l'universQuand je lui ai demandé d'écrire, « je voulais vraiment écrire une chanson avec ce genre d'atmosphère ». Cependant, la dernière fois, je l'avais spécifié comme une ballade, et je voulais un jour écrire une chanson avec une atmosphère joyeuse, alors j'ai envoyé une liste d'histoires sur moi et mon chat, Goo-chan, et cette chanson a été terminée.

Mon enfant n'utilise souvent pas les toilettes et doit être lavé par moi dans le bain, mais même s'il déteste tellement ça, quand je prends un bain, il saute dedans comme pour dire : « Tu es sournois tout seul. !" et il est venu. Vous avez rendu un tel épisode vraiment merveilleux et artistique. Les chats sont inconstants, donc il y a des moments où je ne sais pas à quoi ils pensent, mais quand je regarde les paroles de cette chanson, je pense : « Peut-être que c'est à cela que pense ce chat », et c'est complètement faux. comme le manuel d'instructions de Gremmy. C'est devenu une chanson comme ça (mdr).

--La ​​façon dont tu chantes est un peu différente de d'habitude, n'est-ce pas ? Dans le bon sens du terme, c'était comme une chanson de personnage, ou plutôt, c'était comme si M. Imai chantait dans le rôle de Gremy.

ImaïAprès tout, j’en étais conscient. Les paroles sont entièrement du point de vue de Gremmy, donc je ne pense pas qu'il serait étrange qu'elles deviennent une chanson de personnage. Même si le ton de ma voix était le mien, je l'ai chanté avec le sentiment de jouer le personnage de Gremy.

--Lors du live d'anniversaire l'autre jour, tu as dit que quelque chose d'incroyable s'était produit et tu voulais en parler le plus vite possible.

ImaïEn fait, lors de l'enregistrement de cette chanson, deux micros extrêmement coûteux sont tombés en panne... (sourire amer).

--Hein !?

ImaïNous modifions donc en fait la date d’enregistrement. Lors du premier enregistrement, j'ai eu l'opportunité d'utiliser le rare et précieux microphone à tube à vide de l'ingénieur, mais juste avant de commencer l'enregistrement, il s'est soudainement cassé, produisant un son « bong, bong, bong ».

Tomoyuki Hamada, producteur des activités musicales d'Imai(ci-dessous,Hamada) Si les choses étaient allées aussi loin, cela ne serait pas inhabituel dans le secteur, mais le problème est de savoir ce qui se passera ensuite.

ImaïLe microphone de l'ingénieur du son s'est cassé, alors je l'ai remplacé par un micro à lampe non vintage que j'avais en studio, mais il s'est soudainement cassé et j'ai pensé : « Quelque chose ne va pas. Je vais arrêter aujourd'hui. Je suis rentré chez moi après avoir mangé du chinois. nourriture. Cependant, cette chanson est aussi extrêmement difficile en termes de rythme et d'émotion, mais au fil des jours, j'ai eu plus de temps pour me familiariser avec la chanson, et au moment où je l'ai jouée pour la première fois, la deuxième fois J’étais capable de faire des choses que je n’aurais jamais pu faire, alors j’ai pensé que c’était peut-être aussi le destin.

――Même s'il y a eu des circonstances malheureuses, cela a finalement eu un impact positif. Ce qui suit "Nouvelle horloge ~Tick-Tack~Yusuke Shirato, qui a composé la chanson, a été chanté en relation avec son œuvre, mais c'est la première fois qu'il l'écrit sous son propre nom.

ImaïEn fait, Taro Makito, qui participe à mes activités d'artiste depuis le début, et Yusuke Shirato sont de très bons amis depuis longtemps, et nous parlons de « Faisons quelque chose ensemble un jour ». Cependant, le timing n'a pas vraiment fonctionné et nous avons finalement réalisé la chanson « » qui est incluse dans cet album.Fragment de coeur'C'était. Pendant l'enregistrement, j'ai dit à M. Shirato que j'aimerais qu'il écrive une chanson de plus, et qu'il aimerait écrire la prochaine chanson qu'il voulait le plus écrire, et il a proposé un morceau de jazz vraiment cool.

L'arrangement a été réalisé par une très jeune et belle femme nommée Hinako Tsubakiyama, qui participe à ma chanson pour la première fois, mais elle semble me connaître depuis longtemps. Il a dit : « J'aimerais faire Imai-. la musique de San un jour.'' J'en étais très content et j'ai dit : « Si ça me convient, je te donnerai autant que je veux. Ah... mais toutes les chansons de cet album ont été décidées. » J'ai dit : «J'espère qu'un jour je pourrai à nouveau travailler avec Tsubakiyama-san.» Je pense que c'est un événement qui m'a fait réaliser une fois de plus que c'est ainsi que des liens peuvent être établis entre les gens.

――Les nombreuses chansons d'Amai-san ont un ton similaire, mais comment s'est passé l'enregistrement ? Lorsque vous avez commenté toutes les chansons que vous avez mentionnées plus tôt, vous avez mentionné que vous faisiez simplement des recherches sur le jazz.

ImaïLe producteur avait apparemment entendu dire que M. Shirato avait dit : « Le jazz est ma spécialité, donc je veux écrire du jazz », mais je n'avais aucune idée que M. Shirato écrivait du jazz jusqu'à ce que je reçoive la chanson. Cependant, je ne sais pas pourquoi, mais j'ai eu beaucoup de chance et juste avant l'enregistrement, je m'entraînais à bien chanter une chanson de jazz, et je me suis dit : « Est-ce vrai ?

--Imai-san, ça vous arrive souvent, n'est-ce pas ?

ImaïIl y a tellement de choses que je me demande moi-même : « Pourquoi ? » Je m'entraîne encore pour mieux chanter, mais à ce stade de l'enregistrement, j'ai essayé de faire de mon mieux. La première partie de la chanson a une atmosphère de type J-Pop, et après le deuxième couplet, ça change vraiment du jazz, mais je n'en avais pas du tout conscience lorsque je l'enregistrais. Cependant, j’ai été très inspiré par l’arrangement, donc c’est venu naturellement. C'était vraiment comme un coup de filet, ouvrir les tiroirs les uns après les autres, et j'ai réalisé à quel point le pouvoir des chansons est incroyable. Ce n'était pas comme : « Je veux chanter de cette façon, alors je vais le chanter de cette façon », mais c'est arrivé naturellement, et la façon dont j'ai chanté les chansons à partir du deuxième couplet était quelque chose que je ' Je ne l'avais jamais fait auparavant. J'ai eu beaucoup de plaisir à le faire.

--Les paroles écrites par Yuriko Mori sont également impressionnantes.

ImaïQuand je lui ai demandé d'écrire les paroles comme il les imaginait en train d'écouter cette chanson, il a proposé ces paroles, et j'ai pensé qu'il était vraiment un dieu capable de traduire les mélodies en mots. Les paroles « Ce sont les seuls mots de cette chanson » coulent comme une fontaine d'eau et j'ai l'impression de toucher vraiment à l'art.

--suivant"bruit du vent» a été déclaré dans les commentaires présentant toutes les chansons comme « une chanson qui symbolise ma carrière solo ».

ImaïLes paroles et la composition ont été écrites par mon producteur Hamada-san, et les arrangements ont été réalisés par Taro Makito, dont j'ai parlé un peu plus tôt, qui jouait du clavier lors de mon premier live et qui connaît ma carrière de chanteur depuis le début. une chanson que tu as faite pour moi. Elle a été créée par deux personnes qui connaissent le meilleur type de musique pour utiliser au mieux ma voix, et en particulier, le génie de "Tarosa" (le surnom de Taro Makito) pour l'arranger était pleinement visible. Je me sens vraiment bien quand je l'écoute, et je pense que c'est une chanson qui me ressemble.

――Quand je l'ai entendu pour la première fois, j'ai senti que c'était une chanson typique d'Imai-san.

ImaïJe chante une grande variété de chansons, mais dans le passé, on me demandait : « Quel genre de chansons suis-je le meilleur ? » Selon à qui vous posez la question, vous obtiendrez des réponses différentes, mais M. Hamada m'a dit un jour : « Je pense que les ballades qui véhiculent des mots me conviennent le mieux », alors j'ai décidé de lui donner exactement ce que je suis bon. à. J'ai l'impression qu'il a créé cela.

--C'est l'impression que vous avez du point de vue de M. Hamada sur M. Imai. Ce qui suit "Voir?' est une chanson avec une atmosphère amusante qui vous excite lorsque vous l'écoutez.

ImaïTak Miyazawa, le compositeur et arrangeur de « Horane », a déjà écrit «mine d'étoiles au lever du soleil"ou"Monde Astral» et d’autres merveilleux arrangements. Lorsque nous demandons à quelqu'un de produire une chanson, il y a deux types de demandes : « S'il vous plaît, faites ce genre de chanson » et « S'il vous plaît, faites-la comme vous le souhaitez. » J'ai entendu dire que M. Miyazawa est doué en musique rock. , alors j'ai demandé une chanson rock, s'il vous plaît.

Ensuite, la chanson est sortie, mais parfois les gens me la donnent avec des paroles temporaires pour transmettre l'image, et cette fois aussi, je n'ai inclus que les premières paroles. Les paroles étaient si parfaites que nous avons décidé de demander à la personne qui avait écrit le premier couplet d'écrire le suivant, mais il s'est avéré que la personne qui avait écrit les paroles était celle qui avait écrit les paroles.

--C'est surprenant.

ImaïC'est une personne très célèbre et j'ai déjà travaillé avec lui dans le cadre de mes œuvres, mais j'ai été surpris car c'était ma première carrière solo. Il y avait plusieurs candidats pour le titre « Horane », mais tout le monde était unanimement d'accord pour dire que l'hiragana « Horane » correspondrait le mieux à l'ambiance rapide de la chanson. J’avais aussi l’impression que nous réussissions ensemble, ce qui m’a rendu heureux.

--Quand j'ai vu le titre de la chanson pour la première fois, je me suis demandé : « Quel genre de chanson est « Hora Ne » ? », mais dès que j'ai entendu la chanson, j'ai été convaincu.

ImaïLorsque vous prononcez le mot « Voir », de nombreuses expressions différentes vous viennent à l'esprit.

--Je suis d'accord. Ensuite, vous en avez parlé un peu plus tôt, mais qu'en est-il du « Fragment de cœur » ?

ImaïJ'ai enregistré « Heart Fragment » quelques jours après le live d'anniversaire, qui a été reporté de mai à août, et c'était en bonne forme pour le live d'août. À l’époque, j’étais en train de briser ma façon de penser le chant et de la reconstruire à partir de zéro, et c’était très effrayant de la briser une fois, mais je me suis dit : « Peut-être que je peux faire quelque chose comme ça. » « Les possibilités s'élargissaient rapidement et le concert du mois d'août était tellement amusant.

Cette chanson a été enregistrée quelques jours après le moment où j'ai pu m'évaluer de manière très positive, en pensant : « Je pourrais peut-être m'améliorer un peu en chantant », donc cet esprit de défi a été pleinement démontré dans cette chanson. .Je pense que oui. Comme approche différente qu'auparavant, j'ai osé chanter avec des mots pelucheux pour créer un sentiment de flottement, et j'ai pu essayer de chanter d'une manière que je n'aurais pas fait dans le passé, donc j'ai été très satisfait. chanson.

--Pourriez-vous parler un peu plus spécifiquement de votre façon de chanter ?

ImaïTechniquement parlant, jusqu'à présent, ma façon de chanter était telle que seul un doubleur pouvait chanter, en chantant clairement les voyelles. J'étais conscient qu'avoir des mots clairs était à la fois une caractéristique et une faiblesse, mais pour « Heart Fragment », j'ai délibérément arrêté de chanter de cette façon. La façon dont j'énonçais ma voix était complètement différente de ce que j'avais fait auparavant, donc j'avais un peu peur, je me demandais : « Est-ce que je peux enregistrer sans autant exprimer ? » et vaguement inquiet : « Quel genre de résultat Est-ce que ça se passera comme ça ?'' Cependant, je suis très heureux de devenir la personne que je veux être en essayant des choses que j'avais envie de faire mais que je ne pouvais pas faire auparavant. En ce sens, c’est le moment où j’ai pensé que je pouvais changer davantage.

――C'est donc une chanson qui vous donne un sentiment de croissance et d'évolution. suivant"Hareonna' est composé par la comédienne Kotori Koiwai et a été joué pour la première fois au Winter Live l'autre jour.

*Cliquez ici pour le rapport Winter Live

ImaïC'est exact! Finalement, j'ai pu demander à Kotori Koiwai d'écrire la chanson. Je lui avais dit il y a longtemps que je voulais qu'il écrive une chanson pour moi, mais je n'ai jamais eu de bonne opportunité, alors j'ai continué à attendre le bon moment. Il a été décidé que nous créerions 12 nouvelles chansons cette fois-ci, alors j'ai immédiatement fait une offre et j'ai reçu deux réponses disant : « J'adorerais ! ».

Quant à la chanson, j'ai dit : « Je serais heureux si vous pouviez écrire autre chose qu'une ballade que Kokko-chan (le surnom de Kotori Koiwai) aime », et j'ai reçu une chanson si brillante, et comme elle est très personne polyvalente, j'ai décidé d'aborder la chanson. Je suis content qu'ils aient choisi cette approche parmi toutes les options disponibles. « Je me demande si c'est ainsi que Kokko-chan me voit ? » ai-je demandé, pensant à toutes sortes de choses, et je n'ai pas pu m'empêcher de sourire.

――Comme vous l'avez mentionné plus tôt lorsque vous parliez de « Kaze no Oto », Imai-san a l'image d'une ballade, mais elle a aussi l'impression d'égayer une scène, alors j'ai pensé que c'était une chanson parfaite.

ImaïJe suis heureux de vous entendre dire cela. Certaines chansons ne sont chantées qu'à certaines heures, d'autres sont saisonnières et certaines chansons choisissent le moment, mais « Hareonna », associée aux paroles écrites par M. Mori, peut être chantée indépendamment du printemps, de l'été, de l'automne ou de l'hiver. . Je pense que c'est une chanson que tu veux écouter quand tu penses : "Oh, j'espère qu'il fera beau demain." De nos jours, ce n'est pas facile de voyager, alors j'ai l'impression que c'est une chanson que je veux écouter quand je pense : « Je veux repartir en voyage », et j'ai l'impression d'avoir créé une chanson qui peut être chantée et transmise quelle que soit la situation. Je pense que c'est une chanson qui occupera une très bonne place pendant longtemps. D’ailleurs, j’ai été surpris de voir que les paroles décrivent tout ce que mon meilleur ami et moi faisons réellement lorsque nous partons en voyage (mdr).

――Même pendant le MC de l'émission en direct l'autre jour, vous avez dit que vous pensiez : « Je me demande si M. Mori regarde ma vie ?

ImaïJe n'ai pas pu faire ça ces derniers temps, mais quand je pars en voyage avec mon meilleur ami, on parle toujours exactement de ça (mdr). Je suis pareil, mais mon meilleur ami travaille comme présentateur indépendant, c'est donc le genre de travail où il peut me contacter 24 heures sur 24. C'est comme si nous partions tous les deux en voyage si nous recevions un appel, mais lorsque nous partons à l'étranger, où il règne un sentiment d'ouverture, nous disons souvent : « Je vais être incapable de vous joindre au téléphone, mais il on ne peut rien y faire. » Ce ne sont vraiment que les paroles.

--Au fait, Kotori Koiwai participe également au refrain.

ImaïAu début, je l'enregistrais avec l'intention de le faire moi-même, mais quand je l'ai chanté, je me suis dit : « Ne serait-ce pas mieux si quelqu'un d'autre le chantait ? » Il n'y a qu'une seule autre personne dans cette chanson (mdr).

――Koiwai-san chante aussi des chansons (mdr).

ImaïAlors j'ai pensé que je n'avais pas d'autre choix que de faire une offre à Kokko-chan, alors j'ai appelé depuis le studio d'enregistrement et je lui ai demandé : « Seriez-vous prêt à chanter ? » et elle a répondu : « J'adorerais ! " C'est une très bonne chanson parce que nous avons pu collaborer dessus.

――Comme vous l'avez mentionné lors du spectacle live l'autre jour, lorsqu'il devient possible d'avoir un spectacle live où le public peut chanter, je ne sais pas s'il faut faire chanter le public ou la voix de Koiwai-san.

Imaïsûrement. Cependant, comme c'était la première interprétation de la chanson, je voulais que vous entendiez la voix de Kokko-chan, mais cette fois j'aimerais que tout le monde la chante. Je pense que pouvoir chanter avec Kokko-chan est une expérience rare.

--Ensuite, ``nuit étoilée». Takashi Hamada, le compositeur et arrangeur, a déclaré :chanson éternelle', mais c'est une chanson qui prend une direction différente.

ImaïJe pense que cette chanson exprime parfaitement l'univers du génie Takashi Hamada. Tous les musiciens disent à l'unisson : « Je me demande quel genre de cerveau ils ont pour être capables d'écrire cette chanson », mais eux-mêmes disent : « C'est juste normal, qu'est-ce qu'il y a de si génial là-dedans ? » Apparemment non ( mdr). Je suis vraiment curieux de savoir comment ils pensent à cela et proposent des chansons comme celle-ci. Je n'arrive pas à expliquer la logique musicale, mais même quand je chante, j'ai l'impression de flotter, ou plutôt, c'est une sensation étrange. J'avais une image de la façon dont je voulais chanter, mais c'était extrêmement difficile de l'incarner, et je n'étais pas sûr de pouvoir la chanter comme je l'imaginais jusqu'à l'enregistrement. En ce moment, je me dis : « Je veux m'exprimer à un niveau supérieur », mais je pense que j'y ai mis tout ce que je pouvais à ce stade.

--J'ai l'impression que c'est une chanson vraiment mystérieuse.

ImaïJ'ai été très heureux d'apprendre que l'ingénieur du son qui a enregistré Starry Night était Yoshihide Mikami, qui a travaillé sur de nombreuses superbes chansons. C'est une personne calme et très professionnelle, mais plus tard, j'ai entendu un membre du personnel dire que M. Mikami avait dit : « Le chant d'Imai-san est vraiment merveilleux. » Un membre du personnel a dit : « M. Imai n'a pas confiance en lui, alors dites-lui directement », mais il a répondu : « Ce serait présomptueux de ma part de dire quelque chose comme ça. » Cependant, je voulais vraiment le dire. je vous le dis, alors je n'ai pas pu m'empêcher de le dire à voix haute.'' J'étais très heureux d'entendre de tels mots. C’est à ce moment-là que j’ai réalisé que le sentiment que j’avais toujours eu de vouloir devenir meilleur devenait désormais une réalité.

--C'est bien. Ce qui suit "Lumière arc-en-ciel» semble avoir beaucoup à dire à ce sujet, mais d'abord, parlez-nous de la composition et de l'arrangement. Vous avez mentionné plus tôt que vous entreteniez une longue relation avec Taro Makito, qui était en charge de la composition et des arrangements de la chanson, mais étonnamment, c'est la première fois qu'Imai compose une chanson.

ImaïC'est exact. Juste au moment où nous avons commencé à travailler sur cet album, j'ai soudainement pensé : « À bien y penser, il n'y a pas eu une seule chanson composée par Tarosa jusqu'à présent. » Il a écrit beaucoup de chansons célèbres, et il a écrit la musique de musique d'œuvres que tout le monde connaît, donc même si je savais qu'il en était capable, je me suis dit : "Pourquoi ne lui ai-je pas demandé de faire ça avant ?" Ainsi, lorsque nous enregistrions et faisions le TD pour « Kaze no Oto », nous n'avons pas spécifié de direction particulière pour la chanson, mais avons plutôt demandé à Tarosa d'écrire la chanson qu'elle voulait. Si vous vouliez que je chante, quel genre de chanson, tu aimerais ? Au fait, la chanson que tu as écrite était de la bossa nova. Je m'attendais à ce qu'il écrive des chansons plus passionnées, alors j'ai été surpris dans le bon sens et j'ai pensé : « Est-ce de la bossa nova ?! »

--Je vois.

ImaïLes paroles devaient être écrites dans le cadre d'un concours, et de nombreuses personnes ont écrit des paroles pour cette chanson, et parmi elles, j'ai pensé au premier coup d'œil qu'elles étaient bonnes, et j'ai choisi Ryosuke Horii. À cette époque, je n'en savais rien, mais après avoir annoncé la composition des chansons de "Balancing Journey", j'ai été contacté par l'équipe du programme Web "Asami Imai's Niconico SSG", dont je suis l'hôte. « C'est la personne qui a écrit les paroles de « Rainbow Light ». Est-ce le Horii-san que je connais ? J'ai pensé : « Qui est le Horii-san que je connais ? » et quand j'ai répondu : « »Ryu ga GotokuQuand j'ai cherché le même nom que M. Horii, qui est en charge de la série, le seul qui est apparu était Ryosuke Horii.''Mais comme il a été choisi lors d'un concours, je ne savais pas si c'était lui. . C'était le cas, n'est-ce pas ? Cependant, si vous y réfléchissez normalement, un concours consiste à contacter des personnes de l'entreprise pour laquelle le parolier travaille, en leur demandant d'écrire les paroles de cette chanson, donc je ne pense pas qu'il soit possible que M. Horii de Sega soit parmi eux. N'est-ce pas ?

――Puisque vous appartenez à une société appelée Sega, je ne pense pas que vous soyez dans une société à laquelle appartiennent les paroliers.

ImaïAlors je me suis demandé : « De quoi parlez-vous ? » et j'ai répondu : « Je ne pense pas. Ne sont-ils pas le même nom ? » Puis, quelques jours plus tard, elle a tweeté : « J'ai écrit une chanson pour Asami Imai », et un membre du personnel de SSG a vu cela et m'a contacté et m'a dit : « C'était elle ! » Je suis fatiguée. Alors j'ai pensé : « Hein ! ? » et je l'ai immédiatement signalé à M. Hamada, mais il a dit : « Hein ? Est-ce vraiment le cas ? » (rires)

-- M. Hamada ne le savait pas non plus.

HamadaJe n'en avais aucune idée. Le concours ne vient pas avec le profil de l'artiste, c'est juste le nom et les paroles.

ImaïQuand j'ai vérifié à nouveau, il était clairement crédité comme "Ryosuke Horii", mais quand j'ai choisi les paroles, je n'avais aucune idée que Horii de Sega serait là, donc j'ai été vraiment surpris. Plus tard, sur Twitter, j'ai dit : « Merci beaucoup pour votre aide cette fois-ci, merci pour la merveilleuse musique. » On dirait que c'était une première chanson mémorable. Il y avait beaucoup d'autres personnes qui ont écrit des paroles merveilleuses, mais les mots « Cette terrasse de café qui a été rénovée en une vieille maison folklorique » m'ont tellement choqué que dès que je les ai vus, j'ai pensé : « C'est définitivement le meilleur !" Je l'ai choisi.

Ainsi, comme je l'ai mentionné plus tôt, lorsque je choisissais les paroles, je ne connaissais pas du tout M. Horii, alors quand je lui ai dit : « Je ne sais pas et je suis vraiment désolé », il a répondu : « Au contraire, je l'ai choisi sans a priori. » « Je suis vraiment heureux que vous me l'ayez donné », a-t-il dit, et je me suis senti vraiment connecté à lui, et je pense que cela s'est avéré être une chanson merveilleuse. Combiné avec la mélodie de la bossa nova, vous pouvez vraiment l'écouter longtemps. Elle capture le paysage ordinaire de la vie quotidienne, et je pense que c'est ce dont nous avons besoin de nos jours, et je pense que c'est une chanson merveilleuse qui peut s'appliquer à n'importe qui.

--Quand j'ai vu le tweet de Horii-san, j'ai été tellement surpris que je n'ai pas pu m'empêcher d'écrire un article à ce sujet. M. Horii a également tweeté, et Kazuhiro Nakatani, le doubleur qui joue Akira Nishikiyama et Ichiban Kasuga dans la série "Ryu ga Gotoku", a également répondu en citant RT et a déclaré : "Ryu ga Gotoku". les fans de « Yakuza » également.

ImaïJ’en suis très reconnaissant et heureux. J'ai vraiment ressenti une connexion entre les gens. Cependant, je pense qu'il contenait quelque chose comme l'extraordinaire détermination de M. Horii : « À partir de maintenant, je ferai de mon mieux en tant que parolier ! » Les paroles sont comme des scènes de la vie quotidienne, mais j’y ai ressenti beaucoup de pouvoir.

--Ensuite, je pense que vous connaissez Maki Kirioka, qui a écrit les paroles de "Tangerine Sea", depuis longtemps, mais c'est la première fois que vous écrivez des paroles.

ImaïC'est exact. Maki-chan a écrit beaucoup de chansons, donc pour être honnête, je n'y ai pas vraiment prêté attention. Quant à savoir comment j'ai décidé de demander à Maki-chan, quand Hamada-san m'a donné la chanson, je l'ai consultée pour savoir qui devait écrire les paroles. Comme c'était la première chanson à sortir sur cet album, on m'a demandé : « Est-ce qu'Imai-san va l'écrire ? », mais j'ai pensé : « Cette chanson n'est peut-être pas écrite par moi. Puis, alors que je pensais : « Quelles paroles conviendraient pour cette chanson ? », le visage de Maki m'est soudainement venu à l'esprit. Cependant, je n'ai pas compris pendant un moment et j'ai demandé : « Est-ce que vous venez d'accepter d'écrire les paroles ? » Quand je lui ai posé la question, il a immédiatement accepté en disant : « Je veux le faire ! » J'ai réalisé que je n'avais jamais écrit de paroles auparavant.

--C'est comme ça que ça s'est passé.

ImaïJe me sentais tellement comme Maki-chan que je pouvais imaginer son visage au moment où j'entendais la chanson. Ainsi, lorsque vous écoutez la chanson terminée, vous avez vraiment l’impression d’être un tableau. C'est comme regarder un tableau qui représente la mer changeant d'apparence à chaque instant, matin, midi, soir et nuit. Maki-chan est aussi peintre (*), donc j'ai l'impression que ce genre de sensibilité influence aussi ses paroles. C'est pourquoi j'ai l'impression de chanter les images de Maki-chan avec des mots, et c'est génial quand je chante en live.

*Maki Kirioka a également dessiné la veste du single limité du fan club d'Imai "Niji".

--Le paysage me vient vraiment à l'esprit.

ImaïAprès tout, je pensais que les mots écrits par le peintre étaient la peinture.

--Et que pensez-vous de l'autre nouvelle chanson de Takashi Hamada, « Eien no Uta » ?

ImaïC'est une chanson qui s'appelle THE/Takashi Hamada, que j'aime aussi. En plus, j'ai pu enregistrer cette chanson dans un studio que j'ai toujours admiré, donc c'est très mémorable.

--C'est exact.

ImaïC'était aussi une coïncidence, puisque le producteur et l'équipe m'avaient déjà déposé chez moi après un événement. À ce moment-là, alors que je regardais à l'extérieur, j'ai soudainement pensé : « Existe-t-il un bâtiment comme celui-ci ? » Normalement, je n'y penserais pas, mais pour une raison quelconque, je suis devenu curieux et j'ai demandé : « Quel est ce bâtiment ? » Personne ne le savait, alors j'ai cherché sur place et j'ai découvert qu'il abritait un restaurant et un studio d'enregistrement. . J'ai découvert qu'il y en avait.

Quand j'ai regardé le site Web plus en détail, j'ai trouvé que les installations étaient très bonnes, mais que l'emplacement était également bon, donc j'ai pensé que c'était cher, ou plutôt, je ne pouvais pas me le permettre (mdr). Mais il y a quelque chose qui m'a vraiment attiré, et même si je ne dis pas habituellement des choses comme ça, j'ai dit : « Ça a l'air génial, j'aimerais enregistrer ici. » Au fil du temps, il y a eu des moments où il y a des assistants au studio qui soutiennent les ingénieurs, mais l'assistant qui m'a aidé lors de mes débuts a déménagé dans un autre studio et j'ai commencé à travailler dans le studio que j'avais toujours admiré. qu'il travaillait comme ingénieur.

--C'est très fatidique.

ImaïNous avons donc décidé : « Il s’agit d’une sorte de connexion, alors demandons-la. » Lorsque je l'ai revu après une longue interruption, il s'est avéré être un jeune garçon, âgé d'environ 20 ans lorsque je l'ai rencontré, mais il était devenu un excellent ingénieur. De plus, quand j'ai découvert qu'un artiste que je respecte beaucoup utilisait également ce studio, j'ai été très impressionné. J'ai pu enregistrer dans le studio de mes rêves, donc je me suis beaucoup amusé et j'étais heureux en enregistrant (mdr). D'ailleurs, j'ai aussi tourné le clip de « Eternal Song », mais cela a été extrêmement difficile.

――Est-ce que quelque chose s'est mal passé ?

ImaïC'était ce qu'on appelle un one shot shot, mais je ne le savais que le jour même. Quand je suis entré dans le studio ce jour-là, la maquilleuse m'a dit : « Ami-chan, tu fais un excellent travail aujourd'hui, tu n'as pris qu'une seule photo, n'est-ce pas ? » et j'ai répondu : « Oh, c'est un mensonge. !?'' Comme je n'avais pas eu le temps de soumettre un concours après un seul cliché, j'ai mémorisé les paroles en toute hâte tout en me maquillant.

HamadaJe ne savais même pas que c'était un one-shot jusqu'au jour où je l'ai fait (mdr).

ensemble(mdr).

ImaïC'est exact. Le réalisateur était jeune, donc je suppose qu’il avait l’esprit de défi.

--J'ai également été surpris que la vidéo soit verticale. Lorsque j'ai reçu les données, je les ai téléchargées sur mon PC et j'ai essayé de les lire, mais elles étaient verticalement longues, alors je les ai transférées sur mon smartphone et je les ai jouées, et c'était parfait.

ImaïAu début, je n'ai pas compris ce que cela signifiait.

HamadaC'est une taille adaptée aux smartphones, qui est devenue populaire récemment. Si vous le téléchargez sur un site vidéo à cette taille, il sera automatiquement affiché en pleine taille verticale lors de la lecture sur un smartphone.

ImaïComme il a été tourné en une seule fois, je n'ai pas pu vérifier les images. Après avoir fini de tout photographier, il m'a montré la photo et m'a dit : « Je sais que c'est trop tard, mais voici à quoi elle ressemble », mais comme elle était bien sûr verticale, je lui ai demandé : « L'espace horizontal est-il horizontal ? vide ?'' C'est tout ce que j'ai fait.

HamadaLes données incluses dans les disques DVD et BD comportent une section pseudo-noire ajoutée sur le côté. Sinon, l'affichage semblera étrange.

ImaïC'était vraiment stimulant et vraiment intéressant. De plus, quelque chose de fatidique s'est produit pendant le tournage du clip.

--S'il vous plaît laissez-moi savoir.

ImaïLa dernière chanson ``la magie qui me fait tomber amoureux' est basé sur une émission d'audition dont je suis accro depuis deux ans. En voyant des jeunes participer à divers programmes d'audition et se perfectionner, j'ai moi aussi été inspiré par mon âge et j'ai commencé à faire des recherches parce que je voulais devenir encore meilleur. Les auditions que j'ai regardées ces deux dernières années m'ont donné l'impression de grandir, quoique petit à petit, au point où je me sens un peu plus satisfait de moi-même, comme si aujourd'hui c'était mieux qu'hier et que demain c'est mieux. mieux qu'aujourd'hui, je pense que c'est grâce au programme.

Je suis sûr qu'auditionner peut être une expérience douloureuse. De plus, tout cela était filmé par une caméra et vu par des gens dans tout le pays. J'ai vu des enfants qui combattent la peur de tomber, s'améliorent au maximum et parviennent d'une manière ou d'une autre à survivre dans le monde. Je passe aussi des auditions, donc j'ai écrit les paroles en pensant à moi-même, mais ce qui m'a vraiment changé, c'est le programme des auditions.

(Je suis aussi quelqu'un qui passe des auditions.) Quand j'étais plus jeune, je ne pouvais pas regarder de tels programmes parce que j'avais peur ou que c'était douloureux. Mais quand j'ai commencé à le regarder, je me suis dit : « Cela me conviendrait peut-être maintenant » et j'ai mis mes sentiments de soutien dans les paroles, mais le lieu du premier tour du programme d'audition qui m'attirait particulièrement était « `Eternal Song.'' C'était le studio où nous avons tourné le clip de ``. Quand je tournais le clip, je ne m'en suis pas vraiment rendu compte car je tournais en un seul plan, mais dès mon arrivée, j'ai ressenti une impression de déjà-vu.

--C'est comme : « Je sais même si je ne suis jamais venu ici. »

Imaïc'est exact. Cela m'inquiétait, mais après avoir pris une photo, je ne pouvais plus m'en empêcher, alors je l'ai mise de côté et je me suis concentré sur la prise de vue. Après le tournage, je suis rentré chez moi, je me suis assis sur mon canapé et toutes sortes d'émotions sont revenues en moi d'un seul coup. J'ai repassé l'émission d'audition que j'avais regardée et, peu importe comment je la regardais, j'étais dans le même endroit.

――Je suppose que vous vous en êtes souvenu d'un seul coup lorsque vous étiez dans une situation où vous regardiez une émission d'audition.

ImaïJe pense que oui. Cela m'a fait vraiment plaisir, alors vers 1h30 du matin, j'ai contacté Ai-chan, la violoniste qui apparaissait également dans le clip. Ai-chan regardait le programme d'audition avec moi, alors je lui ai envoyé avec enthousiasme un message disant : « As-tu réalisé ça ? C'était le studio de l'époque » et elle a répondu calmement : « Oh, je n'ai pas remarqué. .'' (MDR) ), je me suis excusé et j'ai dit: ``Désolé, j'étais excité.'' Après cela, j'ai envoyé un message à ma meilleure amie qui regardait l'émission d'audition avec moi, lui disant : « Je suis allée au studio pour cette émission d'audition », et elle a dit calmement : « C'était génial » ( mdr). Cependant, j'étais heureux de pouvoir partager ce moment avec eux, et même s'ils sont actifs à un tout autre niveau que moi, je suis fier qu'en tant que personnes impliquées dans la même musique, nous ayons pu respirer la même atmosphère. , même si ce n'était que pour un instant, je le pensais.

--Vous l'avez vraiment. Maintenant, vous avez parlé de quelques choses, mais pourriez-vous s'il vous plaît parler de la dernière partie, « La magie qui me fait tomber amoureux de vous » ?

ImaïL'expression "Je tomberai amoureux de toi" a le sens à la fois de la magie des autres tombant amoureux de moi et de la magie de me faire tomber amoureux de moi-même. Je pense que le travail acharné n’est pas seulement récompensé. Par exemple, je crois que la musique et les arts sont un monde dans lequel il y a quelque chose qui ne peut être comblé par le seul effort. C'est pourquoi je ne me sens souvent pas en sécurité, et parfois je me sens seul à cause de la douleur, mais pour faire un travail qui demande de fasciner les gens, je dois m'aimer jusqu'à présent, ce à quoi j'ai toujours pensé le plus dans mon travail. c'est que personne ne pensera jamais que c'est bien. Cela dit, c'est difficile de s'aimer sans lâcher prise, et je pense que c'est parce que les gens ont des complexes qu'ils font un tel effort. Je pense que le programme des auditions est un condensé de tout cela.

Si vous réussissez l’audition, quelqu’un d’autre pourrait échouer à votre place. Même si le contraire est vrai, je crois qu’il y a toujours des moments où l’on peut accomplir plus que ce que l’on peut obtenir en collaborant avec quelqu’un. Je ressens souvent cela lorsque je crée mon travail, donc je me sens parfois anxieux, mais je suis sûr que tant que je continue d'essayer de m'aimer, je peux réussir quel que soit le résultat. Je pensais qu'il pourrait m'aimer. , et j'ai mis ce sentiment dans les paroles. De plus, même si vous vivez une vie qui n'a rien à voir avec les auditions ou l'art, par exemple, si vous êtes étudiant, vous pouvez avoir des activités en club, ou si vous travaillez, vous pouvez avoir des collègues de travail, et je Je pense qu'il peut y avoir des domaines dans lesquels ces personnes se chevauchent. J'ai écrit les paroles en pensant que je serais heureux si tu pouvais ressentir quelque chose comme ça. J'ai une faible estime de moi, donc j'ai toujours l'impression que je dois travailler plus dur pour m'aimer davantage.

――Quand j'ai entendu cette chanson pour la première fois, il y avait quelque chose qui m'a rempli. Je ne peux pas bien l'exprimer, mais j'ai entendu dire que « Kaze no Oto » est une chanson qui ressemble beaucoup à Imai, et je pense que cette chanson ressemble aussi beaucoup à Imai. Les paroles sont très simples, la structure sonore est simple, et je ne pense pas que ce soit bien habillé, c'est une chanson très honnête.

ImaïJe suis heureux que tu aies ressenti cela. Une telle chose peut certainement exister. Parce que les gens sont avides, ils ont tendance à voir ce qui leur manque, mais lors de l'émission d'audition, j'ai réalisé que le bonheur est en réalité à proximité.

--merci. Maintenant que vous avez parlé des 12 chansons, dites-nous-en un peu plus. Les clips de « Balancing Journey » et « Tangerine Sea » seront également inclus, alors pourriez-vous également parler de ces deux chansons ?

ImaïCette fois, nous avons volontairement demandé à différentes sociétés de production qui ont travaillé avec nous dans le passé de produire les trois clips. Personnellement, je ne connais pas les détails de la rencontre, mais les réalisateurs travaillent sur la production en fonction de l'image qu'ils ont entendue de la chanson. "Song of Eternity" avait une sensation très particulière, mais "Balancing Journey" et "Tangerine Sea" ont des atmosphères différentes, mais ils ont les mêmes mots-clés, comme l'océan, donc il y a certaines parties qui sont lié. C’est devenu un MV qui symbolise l’époque actuelle. Depuis deux ans, il est difficile pour chacun de faire ce qu’il veut. Par exemple, dans une situation où il n'est plus possible de faire quelque chose comme « Oui ! » et d'aller à la plage ensemble, j'ai pensé que ce serait bien de pouvoir transmettre ce genre de sentiment simplement à travers la vidéo. Les MV de ces deux chansons ont un concept similaire, mais leurs expressions sont complètement différentes, et ils ont été tournés à des moments différents, donc dans ce sens, je peux ressentir la musique encore plus vivement, et je la trouve très intéressante.

Plus précisément, j'ai mentionné plus tôt que « Tangerine Sea » est une peinture, mais comme elle a été prise en été, il était difficile de prendre des photos à l'extérieur, j'ai donc dû prendre des photos de la mer depuis l'intérieur. La maison était dans la meilleure position face à la mer à Kamakura, donc la vue sur la mer depuis les fenêtres carrées ressemblait vraiment à un tableau. C'était exactement la « Mer Tangerine » que j'avais imaginée.

D'un autre côté, « Balancing Journey » est une chanson que j'ai créée avec l'image d'un voyage à travers la vie, donc même si c'est une tranche de la vie quotidienne, quand j'y repense maintenant, elle est pleine de paysages qui ressemblent à de la fantaisie. De nos jours, il est devenu difficile de voyager avec désinvolture, donc le paysage qui était autrefois la vie quotidienne est désormais étincelant et magnifique. J'ai été ému par la façon dont ils expriment de telles choses, et même si le thème est le même océan, les expressions sont si différentes, et je suis satisfait d'avoir pu créer une bonne œuvre.

--C'était une vue vraiment différente et magnifique. Cet album a beaucoup de contenu, y compris les 12 nouvelles chansons dont vous avez parlé jusqu'à présent, ainsi que les éditions DVD et BD, qui comprendront également trois vidéoclips. Quel genre d'album sera cet album pour M. Imai ? As-tu?

ImaïJe suis actif en tant que chanteur depuis 13 ans et, dernièrement, je travaille avec l'idée que je ne rencontrerai probablement plus jamais quelque chose de nouveau. Cependant, vous pourriez vous retrouver à dire des choses comme : « Il y a quelque chose que je n'ai pas encore fait », ou « Je suis tellement convaincu que je veux devenir un meilleur chanteur » ou « Je veux étudier davantage le chant ». styles », ou « Je peux chanter plus de genres ». J'ai commencé à le produire à une époque où je pensais vraiment : « Je veux être comme ça », donc je pense que cela s'est avéré être un très bon album, et qui servira de base à mes activités futures.

――L'autre jour, le bassiste Ryu Kawamura, également connu sous le nom de Meet Takeshi, qui est apparu dans l'émission en direct d'Imai-san, a déclaré qu'il était capable de régler le volume de son flux et qu'il était capable de régler le volume dans le jeu de récitation ``Over The Galaxy 2 -Trilogie-Lors de l'événement, vous avez parlé de la façon dont vous êtes devenu bon dans les tons longs, et ce fut une année de changement au cours de laquelle vous avez pu vous sentir grandir.

ImaïC'était vraiment génial. Long Tone est sorti à la fin de l’année dernière.Gène de la terreCela est probablement dû à l'influence des « Enfants de l'Univers », qui sont inclus dans « L'Enfant de l'Univers ». Les sons longs étaient inhabituels, donc je ne pouvais pas les chanter au début. J'étais dans un état où il était impossible de chanter en live même lorsque j'enregistrais, donc j'étais toujours nerveux à l'idée d'essayer de chanter en live, mais à ce moment-là, je pensais : « Je veux m'améliorer en chant ». et j'ai commencé à me pousser, je commençais tout juste à être capable de contrôler les choses, et le nombre de commutateurs en moi augmentait.

Je faisais cet album à une époque où je commençais à être capable de chanter plus consciemment par moi-même, donc j'avais l'impression d'être capable de faire aujourd'hui des choses que je ne pouvais pas faire l'autre jour. cela, j'ai réalisé une fois de plus à quel point il est amusant de chanter. Cependant, je pense que nous pouvons encore nous améliorer. J'avais l'impression qu'en vieillissant, votre voix diminuerait progressivement, mais je pense que votre voix continuerait à s'améliorer et que vous pourrez chanter encore plus magnifiquement. Bien sûr, je suis capable de faire des choses que je ne pouvais pas faire quand j'étais plus jeune, donc je pense que l'inverse est également vrai, mais c'est incroyable qu'à cet âge, je puisse encore sentir que je peux changer pour devenir la personne que je veux. être. je le pense.

--Je comprends que M. Imai ne se fixe pas beaucoup d'objectifs, mais comme 2021 est presque terminé, y a-t-il quelque chose que vous aimeriez essayer en 2022 ?

ImaïJusqu'à présent, je me suis heurté uniquement à mes sensibilités concernant diverses chansons. Bien sûr, il y a eu des moments où j'ai fait des changements sur la base de conseils, mais au fond, j'essayais de savoir quoi faire avec les sensibilités que j'avais en moi à ce moment-là. Cependant, à partir de maintenant, j'aimerais rendre les grilles plus détaillées. Je pense que ce serait plus amusant si je pouvais comprendre clairement par moi-même : « Je veux chanter de cette façon », au lieu de simplement l'essayer en fonction de mes sensibilités, donc je pense que c'est ce que je veux faire en 2022. j'aimerais me concentrer principalement sur le chant.

--J'ai hâte de voir les performances améliorées d'Imai-san. Enfin, s'il vous plaît, envoyez un message à vos fans.

ImaïCet album est plein de chansons qui ne sont pas sorties en single, donc je pense qu'il semble frais. Je pense que nous vivons à une époque où la culture musicale change, mais je pense que c'est vraiment merveilleux d'avoir quelque chose qui reste tangible, donc je serais heureux si vous pouviez le reprendre. Lorsque vous avez une vie bien remplie, vous avez tendance à oublier les choses rapidement, mais si vous les gardez en votre possession, elles deviendront un trésor et vous pourrez vous en souvenir rapidement. Bien sûr, la chanson sera également distribuée, donc j'aimerais que le plus grand nombre de personnes possible l'écoute et sache qu'Asami Imai chante aussi des chansons comme celle-ci. Je veux continuer, donc je serais heureux si vous pouviez la soutenir. moi si tu veux.

Citant le communiqué ci-dessous

Informations sur le produit

• Artiste : Asami Imai (lecture : Asami Imai)
• Titre : « Voyage d’équilibrage »
• Date de sortie : 22 décembre 2021
• Éditeur: Au-delà de la musique
• Vendu par : MAGES.
• Prix/Numéro de produit :
  • [Blu-ray inclus] 5 280 yens [taxes incluses] / BTMC-0002
  • [DVD inclus] 4 400 yens [taxes incluses] / BTMC-0003
  • [Édition régulière] 3520 yens [taxes incluses] / BTMC-0004

[Bonus d'inclusion initial]

• 2 photos dédicacées d'Asami Imai (6 types au total) incluses au hasard (éditions Blu-ray et DVD uniquement)

[Avantages du magasin du fabricant cible pour la première commande]

• Affiche B2
  *Certains magasins peuvent ne pas offrir d'avantages spéciaux. Veuillez vérifier auprès du magasin pour plus de détails.

[Spécifications Blu-ray incluses] (1 CD + 1 jeu BD)
*[Bonus d'inclusion pour la première fois] 2 photos dédicacées d'Asami Imai (6 types au total) incluses au hasard

<Contenu du CD>

• Balancing Journey (paroles : Asami Imai, composition et arrangement : Johnny.k)
• Attention, femme fatale (paroles et composition : Gojiro Nakayama, arrangement : Yusuke Naruse)
• New Clock ~Tick-Tack~ (Paroles : Yuriko Mori, Composition : Yusuke Shirato, Arrangement : Hinako Tsubakiyama)
• Le son du vent (paroles et composition : Tomoyuki Hamada, arrangement : Taro Makito)
• Look (paroles : Ruka Kawada, composition et arrangement : Tak Miyazawa)
• Heart Fragment (paroles : Yuichi Fukumoto, composition et arrangement : Yusuke Shirato)
• Hareonna (Paroles : Yuriko Mori, Composition : Kotori Koiwai, Arrangement : Tak Miyazawa)
• Starry Night (paroles : Riako Tsukioka, composition et arrangement : Takashi Hamada)
• Rainbow Light (paroles : Ryosuke Horii, composition et arrangement : Taro Makito)
• Tangerine Sea (paroles : Maki Kirioka, composition et arrangement : Tomoyuki Hamada)
• Chanson éternelle (paroles : Hanai, composition et arrangement : Takashi Hamada)
• La magie qui me fait tomber amoureux (paroles : Asami Imai, musique et arrangements : Tomoyuki Hamada)

<Contenu BD>

• Vidéo musicale de Balancing Journey
• Vidéo de musique de mer de mandarine
• Clip vidéo de la chanson éternelle
• Clip vidéo Balancing Journey - Réalisation -

[Spécification DVD] (1 CD + 1 DVD)
*[Bonus d'inclusion pour la première fois] 2 photos dédicacées d'Asami Imai (6 types au total) incluses au hasard

<Contenu du CD>

• Voyage d'équilibrage
• Prends soin de toi, femme fatale
• Nouvelle horloge ~Tick-Tack~
• bruit du vent
• Voir?
• Fragment de coeur
• Hareonna
• nuit étoilée
• Lumière arc-en-ciel
• mer de mandarine
• chanson éternelle
• la magie qui me fait tomber amoureux

<Contenu du DVD>

• Vidéo musicale de Balancing Journey
• Vidéo de musique de mer de mandarine
• Clip vidéo de la chanson éternelle
• Clip vidéo Balancing Journey - Réalisation -

[Spécifications de l'édition régulière]
1 coffret CD

<Contenu du CD>

• Voyage d'équilibrage
• Prends soin de toi, femme fatale
• Nouvelle horloge ~Tick-Tack~
• bruit du vent
• Voir?
• Fragment de coeur
• Hareonna
• nuit étoilée
• Lumière arc-en-ciel
• mer de mandarine
• chanson éternelle
• la magie qui me fait tomber amoureux

Informations complémentaires sur les prestations de première inclusion !

Le disque Blu-ray "Balancing Journey" d'Asami Imai comprend un CD dédicacé par Asami Imai (signé par elle-même sur le disque) au hasard !

*Veuillez noter que l'inclusion aléatoire n'est disponible que pour la version Blu-ray « Balancing Journey » d'Asami Imai (BTMC-0002-1).

Le livret numérique CD « Balancing Journey » NFT sera publié !

Le livret numérique du nouvel album "Balancing Journey" d'Asami Imai (version Blu-ray / version DVD / version Regular) est désormais disponible en NFT ! Il sera vendu sur la place de marché NFT « Adam » à partir de 19h00 le 22 décembre 2021.

*Ce produit est un livret numérique pour l'album complet d'Asami Imai "Balancing Journey" et n'inclut pas les données des chansons.

Le contenu réservé aux détenteurs comprend 4 types de données inédites. Encore plus ! À compter du 6 janvier 2022, 12h00 (JST), 10 séries spécifiques de chaque 100 du nouvel album d'Asami Imai "Balancing Journey" avec livret numérique CD NFT (édition Blu-ray, édition avec DVD, édition régulière) seront vendues. . Si vous disposez du numéro de série, nous vous enverrons au hasard 2 types de données originales haute résolution (4 types au total) des photos utilisées dans chaque livret !

Afin d'envoyer les données originales haute résolution des photos utilisées dans le livret, nous avons reçu l'adresse e-mail de l'utilisateur propriétaire du NFT cible au 6 janvier 2022 à 12h00 (JST) de GMO Adam Co. , Ltd. MediBang Co., Ltd. vous contactera concernant l'expédition. Merci pour votre compréhension.

Veuillez noter que l'adresse e-mail fournie par GMO ADAM, Inc. sera gérée de manière appropriée en fonction de la politique de sécurité de MediBang, Inc. et ne sera utilisée à aucune fin autre que celle ci-dessus.

• Contenu réservé aux propriétaires
  Données photographiques inédites (2 sélectionnées au hasard parmi 4 types)

• Avantages de la loterie
  Données originales haute résolution des photos utilisées dans le livret (2 sélectionnées au hasard parmi 4 types chacune pour la version Blu-ray, la version DVD et la version standard)

*Toutes les données sont protégées par droits d'auteur par NFT.

Date de sortie : 22 décembre 2021 19h00

• Livret numérique « Balancing Journey » avec Blu-ray
  Prix : 3 000 ¥ + taxes (quantité limitée)
  
• « Balancing Journey » Livret numérique avec DVD
  Prix : 3 000 ¥ + taxes (quantité limitée)
  
• Livret numérique « Balancing Journey » en édition régulière
  Prix : 3 000 ¥ + taxes (quantité limitée)