« Savoir » Après avoir été un joueur à la retraite pendant 18 ans, il a soudainement commencé à développer des jeux par lui-même. Aventure effrayante et triste de style « UNDERTALE » et « The Stanley Parable » [Digigame Expo 2023]

Lors de l'exposition et vente de jeux doujin/indie « Digigame Expo 2023 », un titre s'est démarqué. C'est le jeu d'aventure "mignon, effrayant et légèrement triste" que nous présentons cette fois.savoir». Personal Circle Ohana Sekai est un jeu dont la sortie est prévue sur Steam en 2024.

Tout d’abord, jetez un œil au PV officiel où vous pourrez avoir un aperçu de son charme.

Il s'agit de la première tentative de création d'un jeu de M. Hanase d'Ohana Sekai. Cependant, il est surprenant qu'il y ait à la fois une histoire et de l'action, et même les visuels uniques et la musique de fond sont des originaux créés par une seule personne.

J'ai toujours été un grand fan des commentaires sur les jeux, mais ce n'est que lorsque j'ai joué à des jeux sur Nintendo 64 quand j'étais enfant que j'ai commencé à jouer moi-même.échouage mortelIl semble qu'il y ait eu une longue pause (environ 18 ans, je pense) avant qu'il achète une PlayStation 4 pour la PlayStation 4. De nos jours, il joue lui-même à de nombreux jeux, et il a toujours un fort désir de commenter les jeux, et a même dit qu'il voulait que son commentateur préféré joue au jeu.

Je pense que la plupart des créateurs de jeux individuels sont eux-mêmes des joueurs passionnés depuis de nombreuses années. D’un autre côté, dans le domaine des commentaires de jeux, bien qu’il y ait des gens qui passent du statut de spectateurs à ceux de commentateurs, il est assez rare que des gens se lancent dans la production indépendante parce qu’ils veulent que les gens jouent au jeu en direct. Surtout s’il dépeint une vision du monde et une histoire uniques comme celle-ci.

La détermination de M. Hanase à suivre le chemin d'une bête, ce qui aurait été sans précédent, et sa capacité à participer seul à des événements de jeux dojin/indie sont vraiment étonnantes, et en ce sens, « On peut dire que « Savoir » est un titre qui requiert de l'attention.

Vous serez attiré par les graphismes qui ressemblent à un collage de découpes et par l'histoire troublante.

La version de « Know » jouable à la Digigame Expo avait le choix entre deux modèles : « Depuis le début (la plupart des parties de l'histoire) » et « Depuis les scènes d'exploration (la plupart des parties du jeu d'action) ». Tous ont une limite de temps de 8 minutes. L'auteur a choisi « depuis le début ».

Le jeu commence avec le protagoniste interpellé par un « être mystérieux ». Cet être ordonne au personnage principal « d'agir comme on lui dit car il vous donnera des instructions ».

La scène change et le personnage principal est secouru par un étrange enfant dans un lieu qui ressemble à des ruines. L'homme qui l'a sauvé se fait appeler "Gucha" et invite le protagoniste, qui n'a aucun souvenir, dans le dortoir de son école.

Même lors des conversations avec Gucha, un être mystérieux qui donne parfois des instructions telles que « Ne parle pas de moi à Gucha ». En plus de suivre ses instructions, vous pouvez également désobéir. Dans cette pièce, j'ai ensuite été puni pour avoir désobéi aux instructions. Il semble que la fin de l’histoire changera selon que vous obéissez ou désobéissez.

Sur la base de cet élément « il est acceptable de suivre ou de désobéir aux instructions de la voix du ciel », l'auteurLa parabole de Stanley", alors j'ai interrogé M. Hanase à ce sujet, et il a dit que c'était l'un de ses jeux préférés et qu'il en avait été influencé.

Cependant, l'idée de lier la voix du ciel à un "être supérieur (ou quelque chose comme ça) dans le monde fantastique" est unique, et il sera très intéressant de voir ce qui sera finalement dessiné avec cet appareil. En passant, sur le site officiel, cette entité était qualifiée de "directeur", ce qui m'a fait rire tant cela ne servait à rien.

Lorsque vous jouez réellement au jeu, vous devenez plus conscient de l’attrait de la vision du monde qui combine les œuvres d’art, la musique, etc. Les personnages et objets colorés, qui ressemblent à un collage de papiers découpés, se juxtaposent sur un fond noir de jais, créant une atmosphère unique, à la fois mignonne et inquiétante.

Ce graphique est unique dans le sens où il se démarque par sa présence mystérieuse et la tête extraterrestre de Gucha. Une curiosité telle que « Quel genre de paysage m'attend et quel genre de personnes vais-je rencontrer ? » motive le jeu.

L'un de mes jeux préférés est ``SOUS-TRAIT» (Undertale) et «Hotline Miami» (Hotline Miami), précise M. Hanase. En fait, je voulais créer des graphiques en utilisant le pixel art comme ceux-ci, mais comme c'était la première fois que je créais un jeu, j'ai décidé de ne plus ajouter d'éléments à ma première tentative, j'ai donc décidé de créer la version actuelle qui peut être créé à l'aide des outils que j'utilise au travail. Il dit que tout dépend du style artistique.

Cependant, objectivement, si j'avais utilisé le pixel art, les visuels n'auraient-ils pas été aussi uniques ? J'ai l'impression d'avoir fait le bon choix en choisissant ce style artistique. Cet épisode m'a fait réaliser une fois de plus que la "vie que le créateur a menée" devient ainsi la "personnalité du jeu" - c'est exactement ce qui rend les jeux indépendants, en particulier les titres créés par des individus, si intéressants.

Selon Gucha, il est membre du « groupe scientifique » de l'école. Il dit étudier le corps humain et rechercher des moyens de guérir les maladies et les blessures. De plus, dans ce monde, « Ningen » et « Kaibutsu » sont en guerre. On voit que les recherches menées par le « Groupe Science » s'y rapportent également. Gucha semble avoir un bon cœur, mais lorsqu'il s'agit de guerre, il dit : « Ce sont les droits de l'homme », et il semble qu'il y ait un profond fossé avec nos valeurs. Et bien alors...?

Après avoir interagi avec Gucha, je me suis couché. Le matin, le protagoniste se rend à l'école avec le chapeau que Gucha lui a offert et qui était « quelque chose laissé par quelqu'un qui utilisait la même pièce auparavant » (ce qui est également quelque peu inquiétant). Au moment où le personnage principal et les deux élèves autres que Gucha, représentés dans le visuel clé, rencontrent l'enseignant dans la classe, le délai de 8 minutes est écoulé. Les huit minutes se sont écoulées en un clin d'œil, me donnant envie de voir la suite et d'avoir une idée des parties du jeu d'action auxquelles je n'ai pas pu jouer cette fois-ci.

« Know » d'Ohana World devrait être exposé lors du prochain « Tokyo Game Dungeon 4 » qui se tiendra les 20 et 21 janvier 2024. Si la même version est exposée à la Digigame Expo, j'aimerais cette fois jouer la partie action de la "scène d'exploration".

À propos, les éléments d'action sont dits "assez lâches", donc même si vous n'aimez pas les jeux d'action, si vous êtes attiré par les visuels, vous devriez certainement attendre avec impatience la sortie du jeu. Ajoutez-le à votre liste de souhaits Steam maintenant !