RPG sur smartphone"Granblue fantaisie"(ci-dessous,"Granblue Fantaisie"GRANBLUE FANTASY ORCHESTRA -SYMPHONY IN BLUE-", le premier concert orchestral en huit ans, s'est tenu sur deux jours les 21 (samedi) et 22 (dim) septembre 2024. .
Les chanteurs invités Nao Higashiyama, Haruka Shimotsuki (*apparition surprise), le compositeur Tsutomu Narita et d'autres ont participé au scénario du 10e anniversaire du Phoenix match BGM, qui était la première fois que l'orchestre était présenté ce jour-là."Ciel et Lumière, Mort et Vie"etc.,"Granblue Fantasy"Nous vous apportons des détails sur la représentation de la nuit du 21, qui a attiré l'attention pour sa production d'une beauté unique.
« Granblue Orchestra » a eu lieu pour la première fois depuis environ 8 ans depuis « SORA NO KANADE » en 2016. Le lieu de cet événement, l'Ariake Tokyo Garden Theatre, est une salle événementielle qui vient d'ouvrir ses portes en 2020 et a une capacité maximale de 8 000 personnes. Il s'agit d'une salle tridimensionnelle de quatre étages, permettant de voir facilement la scène depuis chaque siège. L'excitation des cavaliers qui ont assisté à l'événement devait être grande.
Sur place, en plus de vendre des biens, des boissons et de la nourriture en collaboration, ``Granblue Fantaisie» Il y a aussi un coin d'exposition d'illustrations réalisées par l'équipe d'illustration. J'ai acheté le "Apple Blue Soda" de Luria and Bee (700 yens/taxes incluses) et le "Butterfly Pea Soda" d'Orologia (700 yens/taxes incluses). En bonus d'achat, vous pouviez choisir un sous-verre pour chaque transaction représentant un personnage apparaissant dans le visuel clé. Il fait encore chaud dehors, mais le goût et les couleurs sont aussi rafraîchissants que le ciel bleu et je me sens calme.
Dans la narration précédant l'ouverture du spectacle, on entend Sandalphon démontrer son talent surprenant au violon qu'il vient d'apprendre, et Cassius et Galeon paniquer à Orologia en essayant d'appuyer sur le bouton d'alarme incendie dans la salle de concert sans autorisation. . Le simple fait d’écouter les interactions familières des personnages peut vous donner l’impression d’être monté dans le ciel."Granblue Fantasy"J'ai l'impression que c'est un karma qui peut se faire dans la trajectoire de.
La première chanson de la première partie est"Île Freimel -Ancien Arsenal-". La salle est remplie d'une mélodie héroïque jouée par des instruments tels que la trompette et le glockenspiel, mais au milieu de la chanson, elle se transforme en une belle mélodie jouée principalement par les bongos et la harpe. La structure est magnifique, avec l'orchestre aux multiples facettes jouant la vie de la tribu Draph, qui prospère dans l'industrie sidérurgique, et la nature magnifique du duché de Balts, où la lave coule constamment.
Dès la première chanson, j'ai été frappé par les moments de bonheur remplis du véritable frisson de la musique orchestrale, mais la deuxième chanson, « An Encounter with the Champions Scattered in the Heavens », n'était que le début. Il existe probablement de nombreux cavaliers dont les souvenirs sont fermement gravés à la vue de la quête supplémentaire "Bataille de destruction". Les couches sonores profondes créées par le son gracieux du piano qui semblait se répercuter vers le ciel et l’intonation des instruments à cordes et à vent étaient vraiment pleines du charme d’un chant de bataille.
Vient ensuite le BGM de combat de la quête principale chapitre 63 « Black Knight » qui est également impressionnant."Bataille avec les humains". Je pensais que cela commençait par une douce mélodie accompagnée d'une image sur grand écran qui revient sur les progrès du Chevalier Noir (Apolonia) et d'Orchis, mais ensuite un torrent de sons héroïques se précipite soudainement, comme une étincelle qui s'enflamme. En plus du Chevalier Noir et d'Orchis, les personnages principaux de la première partie de la quête principale, tels que Rakam, Eugen et Freesia, apparaissent également dans la vidéo, et rien qu'en la regardant, vous pouvez sympathiser avec le Chevalier Noir. pendant que vous regardez la trajectoire de la bataille pour l'Empire Erste, j'ai pu suivre.
Takanori Hoshino, qui jouait le rôle de Dirnt, et Rika Tachibana, qui jouait le rôle d'Uissis, étaient en charge de la soirée du concert de l'orchestre. En tant qu'invité pendant l'entracte,
"Granblue Fantasy"Tsutomu Narita, le compositeur de"Granblue Fantasy"Il a déclaré que le moment du 10e anniversaire coïncidait avec le 20e anniversaire de sa carrière de compositeur et il s'est senti profondément ému. Aussi,"Bataille avec les humains"Lorsqu'il a été dévoilé à "SORA NO KANADE" en 2016, le titre n'avait pas encore été décidé, et le directeur créatif Tetsuya Fukuhara a choisi un nom qui évoque directement "un conflit entre humains, pas des monstres ou des bêtes étoiles", a-t-il déclaré. l'histoire des scènes sur la façon dont la résolution a soudainement augmenté en ajoutant le fichier ."Bataille 4"est un morceau de rock qui décore le BGM de combat de l'événement "Four Elephant Advent", mais le compositeur Toshiaki Nakagawa l'a arrangé dans un style classique avec une touche audacieuse. M. Narita a été tellement ému par la chanson terminée qu'il a même dû changer les mots de son message de bienvenue lorsqu'il lui a répondu par courrier électronique, en disant : « Merci pour votre aide. C'est merveilleux. » écoutez-le avec un orchestre"Bataille 4"a une sensation extrêmement réaliste et la mélodie principale jouée par les trompettes et les cors est majestueuse et spectaculaire."Île du Reich - Grotte du Diable habitée"Hideyo Takakuwa, un joueur de shinobue, et Tetsuro Naito, un batteur japonais, ont également participé. Juste au moment où le BGM de la bataille s'organisait et que l'ambiance montait en flèche, cette chanson calme qui vous fait vous sentir désolé et triste arrive, et c'est une agréable surprise. C'était comme s'il était entré dans un état « totono », familier lors des événements de sauna. De plus, M. Takakuwa était également chargé de jouer du Shinobue dans la musique de fond du jeu, donc le simple fait de pouvoir entendre « ce son familier de la flûte » dans sa forme originale me rend excité en tant que pilote de cavalerie.
Ce qui a été joué ensuite était"Les péchés de Nal Grande". C'est la chanson qui orne la bataille meurtrière contre la Grande Muraille de Nal dans le chapitre 110 de la quête principale."Île du Reich - Grotte du Diable habitée"En continuant, l'histoire est devenue gênante et a naturellement rappelé la deuxième partie de la quête principale. Les images à l'écran sont vives, comme si elles condensaient des scènes célèbres telles que le duel entre Caïn et Reinharza et la bataille décisive de la Grande Muraille de Nal, et en se synchronisant avec la structure lente de la chanson, elles deviennent encore plus immersives. m'a été donné.
Les chansons impressionnantes de la première et de la deuxième partie de la quête principale sont arrivées - donc bien sûr, les chansons de la troisième partie de la quête principale ne peuvent s'empêcher de faire de même. D'abord
"Auraï Grande"est. Le compositeur Narita-san, qui a participé en tant qu'invité, a commencé le spectacle avec un solo de piano, et les instruments à cordes et à vent ont également joué majestueusement, formant une mélodie magnifique mais solitaire.
Et, à la fin de la première partie, Nao Higashiyama, qui joue le rôle de Lyria, est apparue dans une robe bleue. Le chef d'orchestre, Hirofumi Kurita, a été pris au dépourvu (?) et lui a enlevé son tact, et il a commencé à diriger sans aucun contrôle, provoquant le désordre sur scène... Il y a eu un moment où le facilitateur, M. Hoshino, a soutenu Dirnt en disant : « Vous êtes libre de le faire aussi », mais l'échange pacifique a pris fin lorsque le tact est revenu entre les mains de M. Kurita.
Le fait que M. Higashiyama soit apparu ici signifie que bien sûr la prochaine chanson sera{Lyrie}. Le chant du chanteur invité Higashiyama est un peu différent de la voix chaleureuse et mignonne habituelle de Luria, et est délicat mais plein de force, vous donnant l'impression d'entendre une histoire transmise par un conteur. Je suis fait pour le faire. Dans la continuité de la chanson précédente, la combinaison de la performance au piano de M. Narita et des belles voix chantées du chœur amplifie l'aspect dramatique et émotionnel de la chanson. De nombreux cavaliers ont peut-être eu envie de relire la quête principale, y compris les chansons jouées jusqu'à présent.
Après une pause de 20 minutes, le concert passera à la deuxième partie. Contrairement à la première partie, qui se concentrait sur les chansons qui colorent la quête principale, cette partie se concentre sur les événements et le multi-bataille récemment ajouté.
Tout d’abord, il s’agit de la musique de fond principale du scénario-événement du 8e anniversaire « Star Child, Sky Child ».
"La forme de la vie". C'est une chanson qui pénètre doucement dans votre cœur, avec une délicate mélodie de piano qui donne l'impression qu'elle disparaîtra si vous la touchez. Même si la durée de l'interprétation était courte par rapport à d'autres chansons, l'éphémère et la beauté y étaient fermement ancrées.
Il s’agit de la musique de fond principale du scénario-événement du 7e anniversaire « STAY MOON » qui se succède rapidement.『Dernier Avent』。"Granblue Fantasy"Comme il s’agit d’un scénario événementiel avec des éléments de science-fiction particulièrement forts, la chanson originale a un son électro créé avec un rythme cyclique.
Je suis sûr que beaucoup d'entre vous se demandaient comment cela pourrait être appliqué à un orchestre, mais les sons électroniques ont été habilement reproduits avec des flûtes, des glockenspiel, des caisses claires et d'autres instruments. Sur l'écran au-dessus de la scène, des images de Cassius et d'autres acteurs clés du scénario-événement sont projetées et le public se souvient de la bataille acharnée sur la lune avec une mélodie régulière et apaisante. J’ai été complètement submergé par le torrent d’images et de sons qui pourraient être confondus avec une affiche de film.
M. Narita est apparu pendant l'entracte et a chanté la chanson suivante.
"Yggdrasil Albos Magna"Expliqué également. Il a également partagé une anecdote sur la façon dont il a créé la chanson après avoir reçu une commande de M. Fukuhara : « Je voulais qu'elle soit arrangée d'une manière qui ne ressemble pas à une bataille. »Cet arrangement orchestral est
『Dernier Avent』Suite à cela, le compositeur Kenta Higashioji était aux commandes. Je pensais que des instruments tels que les flûtes et les violons remplissaient la salle de leurs sons oniriques et doux, mais au milieu du changement (en termes de combat, lorsque les PV d'Yggdrasil Albos Magna descendent en dessous de 40 %), ils se précipitent. Des sons exciteront grandement votre humeur. Le fait que la chanson se termine par une mélodie apaisante de harpe et d'autres instruments était un autre grand attrait d'un arrangement orchestral.
Et c'est le BGM de combat du multi-bataille « Tengen Taru Rokushoku no Ri » qui vient d'être mis en œuvre en 2023.{Cercle du Dragon -Hexachromatique-』. Bien que la musique de combat des autres Rokuryu soit développée comme une suite, sa composition est hautement compatible avec les orchestres classiques, mais les chansons de Rokuryu sont avant tout des sons de groupe complets et des sons électro. Cependant, cela se traduit également bien dans l'orchestre, et la performance rapide mais confortable enveloppe la salle, vous entraînant dans une scène de bataille tendue. C’est tout simplement spectaculaire.
De plus, le BGM de combat avec Phoenix du scénario événement du 10e anniversaire "HEART OF THE SUN"
"Ciel et Lumière, Mort et Vie"。"Granblue Fantasy"L'un des chefs-d'œuvre représentant"Bataille avec la grande bête de cristal étoilé"La chanson, qui a été arrangée pour correspondre au timing de l'événement, est à grande échelle, tout comme la vision du monde de l'événement. Son charme a été pleinement démontré dans l'arrangement orchestral du compositeur Yohei Kobayashi.Au rythme de la musique, les images de Phoenix, Bahamut, Sandalphon, Raziel, Magus, etc. sont projetées sur grand écran, ainsi que des scènes joyeuses d'Abramelin, Farhana et Fenny. La représentation d’eux trois détruits par les flammes de la guerre est à la fois belle, cruelle et déchirante.
La dernière partie de la deuxième partie du concert était
"Robomi". La chanson était remplie de respect pour les chansons classiques des dessins animés de robots, et le chef d'orchestre Kurita a également suscité les applaudissements du public, obligeant toute la salle à jouer une mélodie héroïque. Je suis sûr que beaucoup de cavaliers ont rempli leurs mains de l'enthousiasme suscité par leur performance jusqu'à présent. La façon dont la chanson atteint son apogée ainsi que les visuels de la bataille entre Dieu Gigantes et Agastya était vraiment spectaculaire.En réponse aux cris de bravo du public, le public est ensuite entré dans le rappel (dans le MC, M. Hoshino l'a appelé "temps d'assaut", et la merveilleuse analogie a fait sensation !).
D'abord
"Archipel Auguste -Cascade Blanche-". La sensation apaisante et rafraîchissante de la chanson originale est encore amplifiée par l'arrangement orchestral, et le simple fait de l'écouter fera fondre la tension dans votre cœur. La belle mélodie principale des flûtes et des cors est rejointe par des instruments à cordes pour créer une mélodie majestueuse, avec des maracas rappelant le bruit des vagues s'écrasant sur une plage de sable fin, un piano rappelant la mélancolie de la fin de l'été, et d'autres instruments qui s'harmonisent parfaitement. pour créer une chanson pure et pure. Elle a façonné le paysage d'Auguste. Quand on voit un si beau spectacle, il est difficile de croire que des produits marins intéressants y vivent.
La deuxième chanson de rappel mettait en vedette l'auteur-compositeur-interprète Haruka Shimotsuki, qui a fait une apparition surprise en tant que chanteur invité, et Narita-san au piano."Reine des roses". Il est maintenant temps"Granblue Fantasy"Vous pouvez profiter de nombreuses musiques de combat avec chant, mais celle-ci peut être considérée comme un pionnier, et elle laissera une profonde impression sur les cavaliers qui ont volé à la recherche de l'éclat de Ginten.
La voix noble et rêveuse de Shimotsuki s'harmonisait parfaitement avec la performance héroïque de l'orchestre, et la tension dans la salle montait en flèche. Pendant l'intermède, Shimotsuki a également mentionné la réponse qui ne peut être obtenue que par un orchestre, en disant : « La chanson originale contenait des cordes, donc j'ai pensé qu'elle conviendrait, mais c'est complètement différent. » Narita a accepté, disant : « «La vitesse de montée et de descente est propre à un orchestre», dit-il à propos de son charme.
Il ne reste que deux chansons, y compris le rappel et l'assaut. Le monologue impressionnant de Lucifer (voix : Takahiro Sakurai), "Pourquoi, pourquoi le ciel est-il si bleu..." a été suivi d'une chanson, qui était une production dégoûtante, et a eu lieu lors de l'événement de scénario du 5e anniversaire "000 Why is le ciel est bleu ?" Est-ce bleu Part.III » est la musique de fond principale"Pourquoi le ciel est-il bleu ?". L'ajout de la pipe Iliade d'Akio Noguchi et du sifflet en fer blanc de Hideyo Takakuwa crée un ton chaleureux et nostalgique qui remplit la salle de lumière pure.
Les images à l'écran qui montrent Lucifer, Lucifer et Sandalphon l'un après l'autre sont également magnifiques, et à la fin de la chanson, il y a un nouveau visuel de Lucifer assis devant un café fraîchement moulu dans une zone aux allures de cour. . De nombreux cavaliers ont dû être émus par cette performance spectaculaire.
Et bien sûr, ce sera la dernière partie du concert."Thème principal". La mélodie familière est jouée par la harpe et la flûte, comme si elles commençaient une histoire, et de nombreux autres instruments se joignent à eux comme s'ils se précipitaient vers le ciel en même temps. La composition, dans laquelle chaque instrument a sa place, semble coïncider avec les succès des nombreux amis que j'ai rencontrés au cours des 10 dernières années, et c'est très excitant. Sur l'écran au-dessus de la scène, des images des Rokuryu, Ten Tenshu et d'autres amis partis à l'aventure ensemble sont projetées les unes après les autres, ce qui rend le tout amusant tant pour les oreilles que pour les yeux. Felluka, Nemone et Meru's Haremae, ainsi que l'image de Drunk poignardé dans les fesses par Sturm, sont bien capturés, et je me suis naturellement retrouvé à sourire.
La représentation du 21 au soir s'est terminée par un grand appel de bravo. encore
"Granblue Fantasy"C'était un moment merveilleux qui faisait ressentir l'affinité entre la chanson et l'orchestre. En tant que pilote de cavalerie, j'étais heureux de voir non seulement la performance spectaculaire de l'Orchestre Philharmonique de Tokyo, mais aussi les petites touches d'amour, comme la peluche Yuru Galeon placée tranquillement à côté du hautbois.
Je soupçonne également que les yeux de nombreuses personnes étaient rivés sur le chef d'orchestre, Hirofumi Kurita, lors de ce concert. M. Kurita, qui a remporté le prix le plus élevé au 1er Concours international de direction d'orchestre Sibelius (Finlande), est un célèbre chef d'orchestre qui a dirigé de nombreux orchestres de cinéma, d'anime et de jeux.
Il rassemble l'orchestre par une direction précise, fait parfois ressortir le charme des chants avec des gestes dynamiques qui semblent bondir, et provoque même des cris de « bravo » lors du rappel, divertissant les cavaliers jusqu'au bout. Quand je pense aux orchestres, j'ai toujours une image très formelle, mais j'ai l'impression que chaque mouvement accessible de M. Kurita a levé ces obstacles mentaux.
Tout au long des quatre représentations, « GRANBLUE FANTASY ORCHESTRA -SYMPHONY IN BLUE- » nous a rappelé le voyage à travers le ciel à travers diverses chansons. J'attends avec impatience le jour où je pourrai vivre cette excitation que l'on ne peut vivre qu'avec un orchestre.
« GRANBLUE FANTASY ORCHESTRA -SYMPHONY IN BLUE- » set list
【Partie 1】
- 01. Île Freimel -Arsenal antique-
- 02. Rencontre avec le conquérant dispersé dans le ciel
- 03. Bataille avec les humains
- 04. Bataille 4
- 05. Île du Reich – Grotte du Démon habitée –
- 06. Le péché de Naru Grande
- 07. Aurai Grande
- 08. Lylia
【Partie 2】
- 01. La forme de vie
- 02. Dernier Avent
- 03. Yggdrasil Albos Magna
- 04. Cercle du Dragon -Hexachromatique-
- 05. Ciel et lumière, mort et vie
- 06. Robomi
[Bis]
- 01. Îles Auguste - Cascade Blanche -
- 02. Reine des roses
- 03. Pourquoi le ciel est-il bleu ?
- 04. Thème principal
