"personnage 3』、『personnage 4』、『personnage 5Le dernier travail RPG des créateurs de ``Métaphore : rifantagio"(ci-dessous,"Métaphore"). La bande originale est disponible chez Atlas D Shop etc.15 janvier 2025Il a été décidé qu'il serait diffusé le.
Dans cet article, nous parlerons du compositeur de cette œuvre.
M. Shoji MeguroNous vous apportons une interview avec. Cette œuvre regorge de chansons célèbres auxquelles ont participé divers chanteurs, y compris des chansons au chant de type sutra chantées par l'actuel prêtre en chef. M. Meguro a partagé de nombreuses histoires en coulisses sur la production qui vous donneront envie de la réécouter dans le jeu ou sur la bande originale.Shoji Meguro(Shoji Meguro)
Compositeur indépendant et créateur de jeux indépendants. Chez Atlus, il a été compositeur pour « Shin Megami Tensei III -NOCTURNE », « Persona 3 », « Persona 4 », « Persona 5 », etc. Actuellement, il travaille sur le jeu indépendant « Guns Underdarkness ».
Le grand prêtre actuel chante ! Une « musique religieuse » qui symbolise la « métaphore »
--Environ un mois s'est écoulé depuis la sortie de "Metaphor". M. Meguro, que pensez-vous de la réaction des joueurs après la sortie ?
Meguro
Ce travail est"Personnage"Il n'y a pas autant de chansons flashy que la série, donc j'ai pensé qu'il n'y aurait pas beaucoup de réaction au son (mdr). À l’origine, j’ai abordé la composition musicale avec l’intention d’être un héros méconnu, plutôt que d’essayer d’exprimer l’image de l’œuvre à travers le son.
Cependant, lorsque j'ai regardé les réactions de chacun, j'ai vu certaines personnes commenter que c'était typique d'Atlus, et qu'ils faisaient du très bon travail cette fois aussi, ce qui m'a un peu surpris personnellement.
--Lors de l'événement de fin organisé juste avant la sortie du jeu, la performance live de Takanori Motoyoshi (prêtre en chef du temple Chogenzan Myojoji), qui a chanté la chanson, a attiré beaucoup d'attention. Le fait qu'un prêtre en chef actuel ait interprété les voix masculines de type sutra qui sont incluses dans de nombreuses chansons a eu un impact.Meguro
En plus d'être prêtre en chef, M. Motoyoshi est également membre actif du « Nam Jazz Experiment », qui combine sutras et jazz, et je l'ai approché après avoir vu une vidéo de lui.
--Dans une interview précédente (publiée dans le numéro du 6 juillet 2023 du Weekly Famitsu), M. Meguro a déclaré : « (Le son de cette œuvre) est centré sur la « musique religieuse ». Nous n'avons pas utilisé de véritable religion. comme motif, mais plutôt, s'il y avait une religion dans l'histoire de « Métaphore », nous avons approfondi l'idée du type de musique qui irait bien avec cela. » Seed.
Meguro
Quand j’ai réfléchi au type d’éléments qu’il serait préférable d’inclure pour exprimer la musique religieuse dans l’histoire, j’ai imaginé chanter comme un sutra, et c’était une solution parfaite. Alors, même si je pensais qu'il serait difficile de demander à un vrai moine de m'aider, j'ai continué à chercher quelqu'un qui me semblait correspondre à mon image, et puis j'ai trouvé la vidéo de Motoyoshi.
J'ai pensé à donner l'URL à Atlas et à leur demander de travailler avec moi pour trouver quelqu'un qui pourrait chanter comme ça, mais je suis arrivé à la conclusion que « Ne serait-il pas préférable de demander à Motoyoshi en premier lieu ? » c'est la raison pour laquelle je vous ai contacté.
――Le chant de Motoyoshi ressemble à un sutra, mais il n'est pas basé sur une véritable religion, n'est-ce pas ?Meguro
Quant aux paramètres,"Métaphore"Les chansons sont chantées dans les langues du monde. En plus de cela, l’histoire derrière la composition est qu’elle était basée sur l’espéranto (*)."Métaphore"Il a été créé en incorporant le langage de Pour chaque chanson, nous avons préparé des phrases sur des thèmes tels que « Qu'est-ce qu'un voyage ? » et « Qu'est-ce qu'un héros ? » et avons demandé à M. Motoyoshi de les lire à haute voix sur un tempo proche du rap.
*Espéranto : Langue auxiliaire internationale destinée à la communication et à la compréhension mutuelle entre des personnes de langues maternelles et d'ethnies différentes.
--Donc, vous composez d'abord la chanson, puis vous chantez en fonction de sa longueur et de son rythme. Cela devait être une demande très spéciale de la part de Motoyoshi-san.
Meguro
C'est peut-être vrai (mdr). Pour ce projet, nous avons également préparé quelque chose comme une chanson temporaire (*) en utilisant un synthétiseur qui produisait un son similaire au chant des sutras, mais nous devions tout lire d'un coup avec un tempo assez rapide, je pense que cela a dû prendre. pas mal d'efforts... Grâce à votre travail acharné, nous avons créé une chanson très puissante.
* Chant provisoire : Un chant provisoire exécuté par un autre chanteur afin de transmettre l'image de la chanson à l'artiste chanteur.
--J'ai l'impression que l'ambiance est exactement comme celle de "Metaphor"... !
Choisi par les développeurs et les fans ! Histoires secrètes derrière la production de chansons célèbres
――En ce qui concerne le son de ce jeu, j'aimerais lister un certain nombre de chansons que le développeur et moi-même (l'éditeur Atlas de Famitsu et juste un fan) recommandons personnellement, j'aimerais donc lister un certain nombre de chansons qui sont personnellement recommandé par le développeur et moi-même (je suis éditeur en charge d'Atlas chez Famitsu et simple fan. Nous serions ravis d'entendre vos histoires secrètes).
Meguro
Je vois, je comprends.--Tout d'abord, il y a "l'Ouverture Héroïque" qui joue en ouverture de partie. Le créateur des personnages Soejima-san (Shinori Soejima) dit que cette chanson est sa préférée.
Meguro
Oh, c'est vrai. En fait, cette chanson n'est pas utilisée en taille réelle dans l'œuvre, donc la taille réelle ne peut être entendue que sur la bande originale.
--Cette "ouverture héroïque" était également la musique de fond de la première bande-annonce où les images de cette œuvre ont été montrées pour la première fois.
Meguro
J'ai reçu une commande d'Atlas pour terminer la chanson d'ouverture en premier, et j'ai entendu dire qu'elle serait utilisée comme musique de fond pour la première bande-annonce. Pas seulement pour ce jeu, il est plus facile de composer des chansons plus tard si vous commencez par des chansons qui symbolisent le travail, comme l'ouverture, et l'équipe de développement dit toujours : « Je veux que vous finissiez les chansons des champs et des batailles au début. de l'histoire.'' C'est ce qu'on m'a dit. Cependant, au fur et à mesure que je crée diverses chansons, je commence à avoir une idée de la façon de les créer qui sont typiques du jeu, donc je fais parfois des ajustements aux chansons que j'ai créées au début.--Le réalisateur Hashino-san (Katsura Hashino) dit que sa chanson préférée est « The Fierce Ones », un chant de combat courageux utilisé lorsqu'une attaque préventive est lancée contre l'ennemi. Était-ce aussi une chanson créée à un stade précoce ?
Meguro
En fait, cette chanson était la dernière que j’ai terminée pour ce travail.--Eh, c'est vrai ?
Meguro
Les chansons de combat sont généralement celles que les joueurs écoutent le plus souvent, et elles sont également la star du son du jeu, donc je veux qu'ils aient le temps d'y réfléchir attentivement. De plus, il est plus facile de créer des chansons qui correspondent au concept du jeu plus vous les publiez tard, donc honnêtement, si possible, j'aimerais que vous ne commandiez pas trop tôt les chansons pour les batailles régulières (mdr). juste,"Les féroces"Il y a une autre raison pour laquelle il est arrivé en dernier. Initialement,"Ceux qui se battent"était prévu pour être la chanson de combat régulière.--C'est un chant de combat qui vous donne une sensation de tension lorsque l'ennemi prend les devants.
Meguro
"Ceux qui se battent"Lorsque nous avons créé le jeu, le jeu en développement avait une atmosphère plus solennelle qu’aujourd’hui. Cependant, au fur et à mesure du développement, le personnage est devenu plus courageux et plus brillant, nous avons donc décidé de créer des chants de combat adaptés à cela. Atlas souhaitait également inclure une fonctionnalité grâce à laquelle la chanson change lorsque le joueur prend le rôle principal.--En parlant d'effets, lorsque vous explorez un donjon et qu'un ennemi s'approche, un son de tambour est ajouté à la musique de fond. Est-ce que cela fait partie de la chanson ou une sorte d’effet sonore ?
Meguro
À proprement parler, le système est tel qu'il existe une piste de batterie séparée qui est synchronisée avec le BGM pendant l'exploration et qui est activée lorsqu'un ennemi s'approche. D'ailleurs, nous avons envisagé d'inclure une version avec batterie dans la bande originale, mais après consultation avec Atlus, nous avons décidé de ne pas l'inclure dans la bande originale puisqu'il ne s'agit que d'une performance pour le jeu.--Certes, la production était en phase avec la psychologie du jeu. Une autre chose que j'ai trouvée intéressante en termes de « décor », c'est que la musique de « Metaphor » résonne dans la tête du personnage principal. Est-ce que cela a également été pris en compte lors de la composition de la chanson ?
Meguro
J'avais ce cadre en tête, mais je sentais que si j'y étais trop attaché, cela limiterait la portée de mes compositions, j'ai donc décidé de le travailler tout en l'acceptant. Par conséquent, dès les premiers stades de développement, nous avons essayé d’exprimer le monde fantastique sans utiliser autant que possible d’appareils électroniques.
Après cela, à mesure que l'ambiance du jeu se rapprochait de ce qu'elle est aujourd'hui, nous avons commencé à vouloir des chansons plus flashy et entraînantes, nous nous sommes donc progressivement libérés des contraintes des instruments et des décors utilisés. ...Grâce à ça, j'ai fini par peaufiner presque toutes les chansons que j'avais faites au début (mdr).
――Donc tu as dû faire face à de telles difficultés (mdr). En ce qui concerne les chansons pour les combats de boss, il existe une variété de chansons, telles que « Leur nom est humain », qui transmet le sentiment d'intimidation lorsqu'on combat un humain, et « Confrontation avec un ennemi fort », qui transmet le sentiment d'intimidation. la force des protagonistes qui relèvent les défis sans hésitation. Des chansons directionnelles sont disponibles. Personnellement, peut-être parce que j'ai souvent fait des essais et des erreurs et que je me suis retrouvé dans de longues batailles lors de combats de boss dans les donjons, "The End of the Death Line" est resté gravé dans mon cerveau... et cette chanson a même joué dans mes rêves.Meguro
(mdr). Le but de chaque chanson de combat de boss n'a pas été décidé dès le début, mais on nous a demandé de créer des chansons dans plusieurs directions, comme des chansons vraiment intimidantes et des chansons qui transmettaient un sentiment de courage. Une fois terminé, Atlus a assigné la situation dans laquelle la chanson serait jouée.--Utilisez-vous également des visuels tels que Human et l'art conceptuel pour la vision du monde comme référence lorsque vous composez de la musique ?
Meguro
Non, à la base je me réfère uniquement au scénario et aux spécifications du jeu. Cela ne se limite pas aux batailles, mais s'applique également aux chants tels que les champs. Si vous composez en pensant aux visuels, vous risquez de vous éloigner de l’essence du jeu. Afin d'éviter de créer une relation maître-esclave entre le visuel et le son, j'essaie d'approcher l'essence du jeu tout en le créant en utilisant une approche propre au son.
――Encore une chose que j'aimerais poser à propos des chants de bataille. Chaque chanson est conçue pour faire une forte impression dans les premières secondes, et il s'agit d'une chanson de type intro qui prend en compte la "transition de l'exploration au combat" qui se produit dans Fast & Squad (*) de cette œuvre, je me demande. si ce sera une performance.
*Rapide et escouade... Un système qui vous permet d'assommer les ennemis tout en explorant le terrain et de vous lancer dans une bataille commandée dans une situation avantageuse.
Meguro
Ah, je vois. En fait, je ne pensais pas à Fast & Squad... Cela peut être dit à propos des sons des jeux en général, mais comme les jeux sont des médias interactifs, le moment auquel les chansons changent dépend des opérations du joueur. Dans ce cas, la seule chose que le compositeur peut contrôler est le début de la chanson, l’intro.
Dans ce jeu également, peu importe où se termine la chanson que vous explorez, la chanson de combat sera toujours jouée depuis le début, nous avons donc été particulièrement soucieux de créer l'intro afin qu'elle ne semble pas étrange, quel que soit le moment où la transition se produit. .
--Je comprends que cette considération est propre au son du jeu.Notre engagement envers le chant se retrouve également dans des chansons célèbres pour les terrains et les événements !
――Lors du spectacle lors de la cérémonie d'achèvement, Hashino-san a également fait l'éloge de « Wings of Freedom », alors Meguro-san a dit que cette chanson était l'une de ses meilleures chansons. Cette chanson est jouée dans la seconde moitié de l’histoire, lorsque le char blindé commence à voler, et c’est certainement un chef-d’œuvre.
Meguro
merci. Pour cette chanson, nous avons demandé à l'auteure-compositrice-interprète Maiko Katagiri de chanter. Bien que la mélodie soit de style occidental, les chansons sont chantées dans un style de chanson folklorique japonaise, y compris l'utilisation des poings et du chant.
M. Katagiri est une personne active tout en incorporant des éléments de diverses musiques telles que la musique populaire et le rock, et ses parents sont les maîtres de la famille des chansons folkloriques Katagiri-kai Katagiri-ryu, et il est lui-même doué pour les chansons folkloriques. je suis ici.
"Ailes de la liberté"En plus de cela, il y a plusieurs autres chansons dont Katagiri-san est le chanteur, j'aimerais donc que vous les écoutiez également sur la bande originale.--Le chant de la chanson « Poetry Dedicated to Heroes » qui joue lorsque vous entrez dans l'Académie m'a également laissé une impression. Je pense qu'Academia est l'un des lieux qui symbolise le monde du travail, à l'instar de la Velvet Room de la série Persona, mais que pensez-vous de la chanson ?
Meguro
Après tout, je me sentais obligé de créer une chanson que tout le monde connaîtrait pendant longtemps. Comme ça"Poésie dédiée aux héros"Ici, Tomoya Hanya du chœur d'enfants Suginami chante. Atlas a également demandé que nous incluions du chant dans cette chanson, alors j'ai suggéré que nous incluions une belle voix de soprano d'enfant, et ils ont trouvé quelqu'un qui était très bon dans ce domaine. Wow, tu as vraiment une voix angélique.――De plus, la chanson a une atmosphère quelque peu intellectuelle ou académique, lui donnant une atmosphère distinctement académique. Personnellement, j'aime aussi beaucoup "Birga Island", la chanson sur l'île où l'on rencontre son personnage préféré, Eufa. Cela dégage une atmosphère ethnique, ou plutôt culturelle différente.
Meguro
"L'île de Birga"s'inspire de la percussion vocale traditionnelle du sud de l'Inde appelée Konakkol. Alors que je cherchais à savoir s'il existait un style de chant qui donnait l'impression d'une culture unique, je suis tombé sur Konakkol. J'ai donc consulté Atlas... ou plutôt, j'ai été égoïste et je leur ai demandé de trouver quelqu'un qui pourrait servir de chanteur dans cette direction, et j'ai pu demander à la joueuse de tabla Ayako Ikeda.
À proprement parler, la chanson finale est chantée dans un style différent de celui de Konakkol, mais M. Ikeda a habilement interprété cette image et a créé une atmosphère très agréable.
--Vous avez trouvé les personnes idéales dans divers domaines, notamment Motoyoshi-san, Katagiri-san, Hantani-san et Ikeda-san.
Meguro
La coopération d’Atlas est un facteur important à cet égard. Nous entretenons une relation de coopération avec Atlas depuis que je suis membre d'Atlas, et même lorsqu'il était difficile de trouver ou de consulter quelqu'un par moi-même, j'ai pu entrer en contact avec Atlas et d'autres parties liées. Et cela a été très utile. . Je ne pense pas qu'il existe beaucoup d'exemples de clients bénéficiant de ce type de soutien alors qu'ils occupent un poste indépendant... (mdr).--Il semble que vous ayez toujours une bonne relation même maintenant (mdr). « Fujiyo, Soriyo » et « Shining Arrow » chantés par Juna, un personnage qui apparaît comme une diva dans l'histoire, ont également été insérés dans des scènes importantes de l'histoire. Ces deux chansons ont été interprétées par Yoshino Nanjo, qui est la doubleuse de Juna, et constituaient un choix de casting parfait.
Meguro
Dans chaque cas, lorsque nous avons reçu la commande, nous avions les paroles et le décor de la chanson, nous avons donc composé la musique en conséquence.``Plein, crépuscule''L’image ressemble à un chant bouddhiste."Flèche brillante"Pour la chanson, ils voulaient que le chant soit à l'honneur sans aucune musique majeure en arrière-plan, nous l'avons donc terminé avec uniquement le chant et l'accompagnement au piano.
*Teikyo... La religion qui est la religion d'État dans le monde dans l'histoire.
-- Juna chante « Shining Arrow » à l'opéra dans l'histoire, et cela me laisse une forte impression, couplée aux événements qui se produisent ici. Un film d'animation a également été inséré lors de l'événement.
Meguro
Il y avait aussi une spécification détaillée du nombre de secondes dans le film où quelque chose comme ça se produirait, alors s'il vous plaît, créez l'excitation de la chanson à ce stade. C'est une histoire qui se produit lors de la création d'accompagnements musicaux (*) pour un anime, etc., mais si la longueur change même légèrement, la chanson doit également être ajustée, donc ce processus a également été utilisé cette fois (mdr).
*Accompagnement dramatique : musique adaptée à la durée et à la direction de la scène.
--C'est un fourre-tout qui découle des préférences de chacun (mdr). Jusqu’à présent, nous avons parlé des chansons répertoriées ici, mais si vous deviez choisir votre chanson préférée, laquelle serait-elle ?
Meguro
Eh bien... c'est ce qui m'est immédiatement venu à l'esprit."Ocean City Blyhaven -Nuit-"est. La mélodie est la même que celle qui joue pendant la journée, mais pour la présenter de manière fantaisiste, je l'ai créée avec l'image de « nous rentrons tous les deux seuls à la maison après un festival nocturne ». Quant aux parties qui font partie du festival nocturne, elles incluent le son « ka » qui sonne comme lorsque l'extrémité d'un tambour japonais est frappée à des points clés. Je n'ai pas augmenté le volume trop haut, mais je l'ai réglé juste assez pour pouvoir l'entendre si j'écoutais attentivement. C'est une de mes chansons préférées.
Profitez uniquement de la bande originale
--J'ai appris grâce au rôle de l'équipe du jeu que Kenichi Tsuchiya, Atsushi Kitajyo et Toshiki Konishi de l'équipe Atlas Sound ont également participé au son de ce travail.
Meguro
Je suis en charge de plusieurs choses, comme la bande originale de l'anime qui apparaît dans les dernières étapes du développement, et la musique qui joue pendant la scène où le personnage principal serre la main des supporters. En fait, lorsque j'ai joué à la version d'essai de ce jeu, j'ai été surpris d'entendre certaines chansons pour la première fois.--Donc, dès le début, il y a des scènes où sont jouées les chansons d'Atlas Sound Team.
Meguro
Il y avait beaucoup de bonnes chansons jouées dans de très bons endroits. Je ne supervise pas les chansons que vous créez, mais lorsque les musiciens les écouteront, je ne pense pas qu'ils sentiront du tout que cette chanson a une sensation différente des autres, je pense que oui.――Tout le monde travaille ensemble comme prévu... ! D'ailleurs, pour nos lecteurs, la bande originale incluse dans l'édition limitée de cette œuvre (Atlus Brand 35th Anniversary Edition) ne comprend que des chansons composées par M. Meguro. Je veux aussi profiter des chansons d'Atlas Sound Team ! Si tel est le cas, assurez-vous d'acheter la bande originale dont la sortie est prévue sur l'Atlas D Shop.
Meguro
Oh, c'est sympa. J'en veux un aussi (mdr).
*Les 61 chansons également incluses dans la bande originale spéciale ont été nouvellement masterisées en ajustant la source sonore de cet album, et 70 chansons supplémentaires sont incluses.
« Meguro Bushi » explosera-t-il même dans le monde de la science-fiction ? ?
--C'est une excellente opportunité, alors parlez-nous de la musique du jeu indépendant "Guns Underdarkness", que vous avez personnellement créé. La vision du monde ici relève de la science-fiction, mais quel genre de direction visez-vous avec votre musique ?
Meguro
J'en ai parlé plus tôt"Métaphore"Cela concerne également l’attitude compositionnelle de"Personnage 3"Depuis, dans la même série, visuel et son ne sont plus dans une relation maître-esclave, mais nous poursuivons plutôt une approche propre au son. En ce point,{Guns Undarkness}On pourrait dire que nous le faisons dans un style plus traditionnel, en pensant : « C'est le genre de visuels, c'est le genre de jeu, alors créons le son comme celui-ci. » De plus, je veux que ce soit un succès commercial (mdr), donc j'aimerais rendre le son accrocheur en ajoutant du chant aux points clés.--J'attends avec impatience les chansons que vous interpréterez à l'avenir. J'ai vu M. Meguro diffuser ses compositions sur SNS et YouTube, et dans un épisode, il a terminé une chanson en 6 heures environ.
Meguro
Merci de votre visite. Bien sûr, je n'ai pas commencé à écrire de zéro le jour de la sortie, mais j'ai pu voir le processus de décision sur les instruments à mettre sur la mélodie que j'avais déjà créée dans une certaine mesure. Si je commençais vraiment à créer quelque chose à partir de zéro, je passerais probablement environ trois jours à me tourner la tête et à penser : « Hmm, c'est tout pour aujourd'hui » (mdr).--(mdr). Créez-vous des mélodies en utilisant le clavier ou la guitare comme vous le faites lorsque vous diffusez ?
Meguro
Je fais souvent ça, mais parfois j'y pense dans ma tête. Cependant, je passe mes journées dans un état de combat constant, sans savoir ce qui va me passer par la tête, donc je ne me retrouve pas vraiment à croiser les bras et à réfléchir à certaines choses. Si j'ai l'impression que je dois terminer quelque chose bientôt en raison de mon emploi du temps, je me concentre sur ma réflexion tout en jouant du clavier ou de la guitare.--La capture d'écran du logiciel de composition utilisé par Meguro-san a également été montrée pendant le stream, et j'étais curieux de voir comment la chanson avait été créée... Par exemple, même lors de la création d’une seule piste de guitare, il réfléchit soigneusement quelle guitare utiliser parmi de nombreuses bibliothèques.
Meguro
La bibliothèque dont je dispose est encore petite, mais les personnes qui gagnent leur vie en tant que DJ disposent de bibliothèques encore plus complètes. Dans tous les cas, il est important de se rappeler où et quel type de bibliothèques se trouvent, de sorte que si vous composez une chanson et pensez : « Je pourrais peut-être utiliser ce son », vous aurez une accumulation de connaissances. comment vous pouvez vous retirer immédiatement est essentiel.--Je vois. Le fait que l’interface du logiciel de composition musicale ressemble quelque peu à celle d’un logiciel de montage vidéo m’a également aidé à comprendre. Il était facile de comprendre intuitivement ce que faisait M. Meguro.
Meguro
Ce serait formidable si tout le monde pouvait le regarder et en profiter d’une manière ou d’une autre. J'aimerais streamer au moins une fois par mois si possible, mais j'aimerais attendre que le développement du jeu lui-même soit plus avancé avant de pouvoir faire de la musique, donc je n'ai pas eu l'occasion de le faire très souvent . Mais j'aimerais le refaire un jour.
――Avez-vous une idée de la date à laquelle vous pourrez sortir « Guns Underdarkness » ?
Meguro
Nous espérons lancer l’accès anticipé vers le printemps 2025. Si vous continuez à créer des choses tout seul, vous êtes le seul à pouvoir faire des erreurs dans le contenu. C'est donc formidable de recevoir des commentaires du Kodansha Creators Lab, qui nous soutient, et des personnes qui ont joué au jeu. C'est utile. Nous comptons sur votre soutien continu.--Enfin, veuillez transmettre un message à tous ceux qui prêtent attention à vos activités, y compris « Métaphore ».
Meguro
Actuellement, je me concentre sur la création de jeux en tant que freelance, mais bien sûr, je ne suis pas complètement devenu un « vieil homme qui crée des jeux », et j'aimerais pouvoir faire de la musique de différentes manières. Nous ferons de notre mieux pour vous proposer la nouvelle musique et les nouveaux jeux de Meguro, nous espérons donc que vous continuerez à l'attendre avec impatience !
[Modifié à 20 h 42, le 15 novembre 2024] Dans l'interview, il y a eu une erreur dans l'orthographe des kanji d'Ayako Ikeda, la phrase concernée a donc été corrigée. Nous nous excusons pour tout inconvénient causé à nos lecteurs et parties liées.
Métaphore : Bande originale de Refantasio
Un total de 131 chansons couvrant l'univers de "Metaphor: Rifantasio"
Prix de vente : 5 500 yens
