Revue préalable de Saga Emerald Beyond. Les batailles chronologiques sont tellement amusantes ! Une vision du monde de type « Saga » qui met également en vedette un étudiant universitaire en dialecte du Kansai qui utilise des marionnettes, une fille magique qui collectionne des chats pour devenir plus forte et un robot soigné.

Sortie prévue par Square Enix le 25 avril 2024.Saga Émeraude au-delà». Le matériel compatible est Nintendo Switch, PlayStation 5, PlayStation 4, PC (Steam), iOS et Android.

Dans cet article,sagaNous vous proposons une revue préliminaire de « Saga Emerald Beyond », le 20ème ouvrage de la série « Saga Emerald Beyond ». Laissez-moi vous expliquer ce que j'ai ressenti au cours des premières étapes du jeu et du système de jeu.

Veuillez noter que la version à laquelle vous avez joué est en cours de développement, elle peut donc différer de la version finale.

Une vision du monde diversifiée typique de « Saga »

Les joueurs choisissent un (ou deux s'ils choisissent Bonnie & Formina) parmi cinq personnages principaux et partent à l'aventure. Bien que chaque personnage principal ait sa propre histoire, celle-ci suit le système typique de la série « Saga », où vous pouvez librement choisir votre chemin et profiter de votre aventure.

Mon impression après avoir joué au jeu était ``saga grâce écarlate"(ci-dessous,"sagasque) est assez proche. Bien que les jeux aient des atmosphères et des systèmes de combat similaires, j'ai l'impression qu'ils sont désormais plus faciles à jouer et proposent des combats plus profonds.

« Sagasca » avait une vision du monde fantastique classique, mais la vision du monde des multiples « mondes » dans lesquels se déroule cette œuvre est extrêmement vaste, incluant la fantaisie médiévale, la science-fiction et la modernité. Les fans de la série disent que « Sagasca » est «frontière de la sagaIl sera plus facile de l'imaginer comme un jeu qui ressemble à un jeu devenu « ».

Cependant, il y a des éléments qui vous donnent l'impression que les trois "Saga" de Game Boy fonctionnent, et "saga romantiqueIl y a certains points qui rappellent la série « Saga », et j'ai senti que c'était une œuvre qui était le point culminant de la série « Saga ».

La progression de l'histoire est fluide

Dans cette œuvre, au lieu de voyager dans un grand champ connecté, le joueur voyage à travers différents mondes dans une aventure à travers des lieux appelés « zones connectées ». Bien que le but du voyage de chaque héros soit différent, les mondes qu'il visite sont généralement les mêmes (l'ordre dans lequel il visite, l'ordre dans lequel il apparaît, etc. semble changer).

Dans chaque monde, comme dans « Sagasca », vous visitez des lieux et élargissez vos conversations. Ce jeu dispose d'un système appelé "scan", et une fois que vous scannez, tous les lieux d'événements tels que les destinations et les sous-éléments sont révélés sous forme de "vision", afin que vous puissiez explorer comme si vous cherchiez ce que vous ne savez pas. Je ne suis pas obligé.

Fondamentalement, les bases de ce jeu consistent d'abord à analyser, puis à procéder en sélectionnant l'événement à terminer. Cela dépend de la zone, mais toutes les destinations sont affichées, donc vous ne vous perdez pas à moins d'être sur une carte fantaisiste, ce qui rend le jeu très facile.

De plus, les visions sont divisées par couleur, le vert étant l'histoire principale, le bleu étant l'histoire secondaire et le rouge étant uniquement destiné au combat, afin que vous puissiez voir clairement ce que vous faites. J'ai senti qu'il était facile de faire des choix qui convenaient à mon style de jeu, comme couvrir les sous-éléments sans progresser dans le jeu principal, ou progresser dans le jeu principal après un entraînement au combat.

Comme mentionné ci-dessus, la vision du monde est vraiment diversifiée, avec des méchas, des humains modernes, des amis monstres, etc. mélangés au fantasme, et on a l'impression qu'il n'y a pas de sensation de cohésion, ce qui est exactement ce qu'est « Saga ». Les personnages qui deviennent amis sont également riches en individualité et vous rencontrerez de nombreux amis tout au long de l'histoire.

À propos, tous les combattants, sauf les cinq, seront en attente en guise de renfort. Il n’est donc pas nécessaire de gérer vos amis en les ajoutant ou en les supprimant. Vous pouvez également avoir un compagnon comme membre de soutien, et chaque personnage peut avoir des effets différents.

Au cours de vos voyages, vous rencontrerez peut-être des « Sensei », mais ce « Sensei » est comme une soumission au combat. En atteignant ces objectifs, vous pouvez recevoir des récompenses. De plus, vous pouvez entraîner des membres de secours via « Sensei », et il est possible de les entraîner sans qu'ils participent au combat.

Une bataille chronologique qui vous rendra accro à mesure que vous en saurez davantage !

Les batailles ne se produisent pas lors de rencontres sur le terrain, mais plutôt sous forme d'événements. Comme « Sagasca », l'objectif principal du jeu est la bataille, et j'ai senti que profiter du système de combat unique était le principal attrait de ce jeu.

C'est comme dans "Sagasca" que les ennemis et les alliés agissent dans l'ordre selon la chronologie. Vous pouvez profiter de stratégies utilisant la chronologie, comme vaincre les ennemis avant qu'ils n'agissent, ou choisir une attaque qui a un ordre d'action précoce et se déplacer avant l'ennemi. Il s'ensuit également un système dans lequel des compétences et des techniques sont créées en consommant des points « BP », qui sont partagés par l'ensemble du groupe.

Parmi ceux-ci, entrent en jeu des systèmes tels que la « coopération », bien connue de la série « Saga ». Les actions (techniques et techniques) dans ce jeu ont des carrés appelés « plages de coopération », et si vous connectez les carrés dans les plages de collaboration des alliés et des alliés sur la chronologie, la « coopération » se produira et les dégâts infligés augmenteront. Réfléchir à la manière de travailler ensemble est la base du combat.

En collaborant avec de nombreux alliés, le « taux de coopération » augmente et la puissance augmente également. De plus, lorsque le taux de collaboration augmente jusqu'à 150 % ou plus, une « surmultiplication » peut se produire, et lorsque cela se produit, ils peuvent à nouveau collaborer pour attaquer. C'est un système qui permet d'agir deux fois en un seul tour. À propos, si le taux de coopération dépasse 200 %, une surcharge se produira certainement.

Les techniques nécessitent de chanter pour s'activer, et le chant prend un tour, mais lorsque l'Overdrive se produit, pouvoir activer la technique sans consommer un tour était extrêmement puissant.

En plus de changer la plage de coopération et l'ordre d'action en fonction de la technique, le taux de coopération peut également changer ou la consommation de BP peut diminuer en fonction de la « formation » que vous choisissez. La partie amusante consiste à réfléchir à la manière de coopérer avec vos amis et à quel ennemi vaincre.

Les ennemis peuvent également utiliser la collaboration et l’overdrive. Si vous êtes attaqué deux fois par un grand nombre d’ennemis, vous serez dans le pétrin. Afin d'éviter cela, il existe un large éventail de stratégies, telles que l'interruption de la chronologie de l'ennemi afin qu'il ne coopère pas, ou l'utilisation de techniques d'attributs « bump » qui retardent l'ordre d'action de l'ennemi. Si vous utilisez une bosse pour retarder l'ordre d'action de l'ennemi, vous pourrez peut-être vous coordonner avec les alliés qui se trouvaient derrière eux. L'ordre d'action contrôle la bataille.

Il existe également des « techniques de réserve » qui sont libérées conjointement avec des actions spécifiques. Il y a des « interruptions » qui répondent aux attaques ennemies et les interrompent juste avant qu'ils n'attaquent, et des « suits » qui suivent les actions de l'ennemi et déclenchent des techniques. En les combinant, nous formerons une chronologie qui nous donnera un avantage.

S'il n'y a aucun ennemi ou allié dans les 2 cases avant ou après la chronologie, une « domination » se produira. Il peut créer une attaque coordonnée qui utilise lui-même plusieurs techniques. Et cette position exclusive peut également être utilisée par l’ennemi. Il y a des moments où vous pouvez viser et créer un coin pour vos alliés, et il y a des moments où vous coincez l'ennemi jusqu'à un seul ennemi, pour vous retrouver dans un coin et la situation est inversée. C'est un élément qui accentue la bataille.

Il existe de nombreux autres facteurs, mais l’essentiel se résume à « comment collaborer ». Le système est quelque peu complexe, donc vous pouvez trouver les batailles difficiles jusqu'à ce que vous vous y habituiez, mais une fois que vous vous y serez habitué, vous pourrez profiter de batailles uniques et très addictives.

Un système de croissance qui mérite d’être développé

En plus du système de combat, les éléments de croissance sont également profonds. Il n'y a pas de niveaux et le statut augmente au fil des batailles, un élément familier de la série Saga (les méchas ne grandissent pas au fil des batailles).

L'équipement comprend des armes et des armures (gérées différemment selon la race). L'équipement peut être amélioré à tout moment et n'importe où, à condition que vous disposiez des matériaux, et les améliorations peuvent même les transformer en d'autres objets. L'itinéraire de dérivation pour le ferraillage diffère selon l'article.

Vous pouvez également utiliser des compétences et des techniques en les équipant (notez que vous ne pouvez pas attaquer simplement en équipant une arme). Une fois que vous avez acquis des compétences et des techniques, vous pouvez les remplacer librement (uniquement pour les méchas, les compétences sont liées à l'équipement, elles sont donc automatiquement équipées).

De plus, il existe des compétences dites passives appelées « jets », et en les modifiant, vous pouvez obtenir des effets spéciaux tels qu'une augmentation de votre statut et de votre taux de coopération.

Il existe quatre catégories d'armes : les épées à une main, les épées à deux mains, les pistolets à une main et les pistolets à deux mains. Les catégories sont subdivisées et les épées à une main comprennent les « épées » et les « haches ». Il existe des techniques courantes qui peuvent être utilisées quel que soit l'épée à une main équipée, et il existe des techniques spéciales qui ne peuvent être utilisées qu'avec une hache. Ce qui est unique, c'est que lorsque vous êtes équipé d'une épée et d'un pistolet, vous pouvez utiliser la "technique épée x pistolet", et lorsque vous êtes équipé d'un pistolet à une main et d'un pistolet à une main, vous pouvez utiliser la "technique du double pistolet". Il existe également des « propres techniques » que seuls les humains peuvent mettre en œuvre, et la classification est très détaillée.

caractéristiques raciales

Les facteurs de croissance qui diffèrent selon les races sont uniques et diversifiés. Même au sein de la race « humaine » orthodoxe, il existe des humains, des vampires, des chevaliers, des crocs et des espèces éphémères. J'omettrai les détails de chaque personnage, mais la caractéristique unique de tous les personnages autres que Choujin est qu'ils peuvent apprendre des techniques grâce à « l'inspiration » pendant le combat. Il s'agit d'un système typique de la série « Saga » où des ampoules miniatures sortent.

Même au sein de la race « humaine », il y a des « sorcières » qui sont douées en magie, et des « écuyers » qui servent les sorcières, il existe donc un large éventail de races.

Fondamentalement, si le LP d'un personnage atteint zéro, il ne pourra pas participer au combat. LP est entièrement récupéré lorsque vous vous déplacez entre les mondes, vous pouvez donc le considérer comme une vie préparée pour chaque monde.

Pour les espèces à vie courte, lorsque leur LP atteint zéro, un « héritage » se produit, leur permettant d'hériter de leurs styles de combat, de leurs compétences et de leurs techniques de leur vivant. Il existe également des « rôles de courte durée » tels que « enfant » et « jeune » qui peuvent être considérés comme des âges de courte durée qui avancent à chaque combat. Il devient plus fort à chaque lancer successif de courte durée, mais le LP maximum diminue à mesure qu'il progresse.

De plus, les armes et armures incluent des « monstres » qui combattent en utilisant uniquement leur corps et les compétences des ennemis vaincus (d'autres races peuvent faire la même chose si elles sont équipées d'« outils magiques »), et des équipements dont les techniques peuvent le faire. change selon les situations, et chaque race a une individualité très forte. Cette zone rappelle les séries « Saga » et « Saga Frontier » de la Game Boy.

L'histoire de chaque personnage principal

L'atmosphère générale est assez légère et l'histoire a une touche comique, avec un texte qui a la saveur douce typique de la série Saga. Au moins au début, l'impression est que l'aventure se déroule à un rythme léger plutôt qu'à travers une histoire profonde et grandiose.

Les personnages principaux parcourent le monde avec des objectifs divers, mais ce qu'ils ont en commun est qu'une fois échappés de leur point de départ, ils voyagent vers différents mondes à partir de zones connectées. Il s'agit d'un système dans lequel de nouveaux amis se joignent à la fin des événements d'un monde.

De plus, chaque personnage principal a une personnalité différente, ce qui entraîne des changements dans les éléments d'aventure et de croissance. Permettez-moi de vous présenter les trois personnages principaux que j'ai pu découvrir dans cette pièce avancée.

Tsunanori Midō

Un membre de la famille Mido qui a le pouvoir de contrôler des marionnettes appelées « Kugutsu ». Afin de résoudre les phénomènes étranges qui se produisent fréquemment dans la ville de Miyako, il voyage dans différents mondes à la recherche du pouvoir des esprits.

Le personnage principal est le visage de cette œuvre, et son objectif est très simple : il part à l'aventure pour gérer l'entreprise familiale. La structure initiale du groupe est également facile à comprendre, j'ai donc pensé que c'était comme un tutoriel pour les personnes qui jouent à ce jeu pour la première fois.

Les « Kugutsu » sont une race avec des caractéristiques similaires à celles des humains, mais il leur manque « l'inspiration » des compétences. De plus, un seul type d’arme peut être équipé. Une caractéristique du Kugutsu est que lorsque quelqu'un d'autre utilise une technique, si les conditions sont remplies, une « copie » se produira et la technique pourra être copiée et apprise. Les copies se produisent non seulement avec les alliés mais aussi avec les techniques ennemies. En plus de pouvoir copier la technique d'un allié, il peut également copier la technique puissante d'un ennemi dans un endroit inattendu.

Kugutsu lui-même peut être recruté par d'autres protagonistes, mais Tsunori est le seul à pouvoir modifier l'un des éléments d'équipement de Kugutsu, « l'âme ». Lorsque vous battez un ennemi, il peut laisser tomber des âmes, et chaque âme a des effets et des techniques différents. L'individualité de Tsunori est qu'il peut les changer librement. Tous les autres personnages peuvent équiper des jets, mais Kugutsu est unique en ce sens qu'il peut également équiper des âmes.

Mido parle un dialecte de Kyoto, peut-être l'accent de la ville de Miyako, où commence l'aventure. Bien qu'il soit fondamentalement sérieux, il a aussi un côté décontracté, mais il a aussi un côté doux qui traite Kugutsu et les autres non pas comme des poupées, mais comme des amis importants.

Ameya Ashlyn

Yume Izumi est une fille en âge d'aller à l'école primaire qui vit dans la ville de Miyako. Sa véritable identité est celle d'une apprentie sorcière, envoyée dans le monde des humains pour devenir une sorcière à part entière.

Lorsqu'elle se transforme, elle devient « Ameya Ashlin », une sorcière. En bref, elle est comme une sorcière de transformation et elle joue un rôle actif sous la forme d'Ameya Ashlin dans les scènes d'événements et de batailles.

Au début de l'histoire, quelqu'un lui vole son pouvoir magique et Ameya a du mal à le récupérer. Après avoir résolu le problème de la ville de Miyako, où se produisent divers phénomènes étranges, il se lance avec ses amis dans un voyage dans différents mondes à la recherche de plus de pouvoir magique.

Ameya a un élément de croissance unique dans la mesure où elle gagne du pouvoir en collectant des « chats ». Les chats peuvent être obtenus lors d’événements, et il en existe une grande variété. Les graphiques sont également fournis un par un.

Il y a diverses choses que vous pouvez obtenir des chats, comme les armes exclusives en forme de chat d'Ameya, la possibilité d'utiliser des techniques ou simplement l'augmentation de vos statistiques.

Les premiers compagnons sont également uniques, notamment le "Rolo" familier du chat (presque un monstre) et Dieu Vach (copie), qui est comme un messager de Dieu, et d'autres qui combattent ensemble.

Parmi les trois personnages principaux que j'ai côtoyés cette fois-ci, celui-ci avait un ton comique particulièrement fort, et un scénario très lumineux a été développé.

diva numéro 5

Un mecha de type féminin qui sait si bien chanter qu'on l'appelle une diva. Cependant, un jour, il chante une chanson interdite et sa capacité de chant et sa mémoire sont bloquées. La Diva numéro 5, qui est sur le point de perdre la tête, abandonne son corps humanoïde et se transfère dans son ancien.

Konstantin, le chef des différentes équipes d'exploration du monde du royaume, qui était comme un compagnon, en a tenu compte et a sélectionné la Diva Numéro 5 comme membre des différentes équipes d'exploration du monde. Afin de retrouver son cœur perdu, Diva Number 5 part à l'aventure dans différents mondes.

Les gens qui la choisissent comme personnage principal parce qu'ils sont attirés par sa belle apparence peuvent être surpris et se demander : « Est-ce qu'elle va ressembler à ça ! ? » Cependant, elle est le personnage principal mécanique de cette œuvre. Les émotions peuvent être vues à travers les expressions faciales affichées sur le moniteur, qui sont mignonnes et mignonnes.

La capacité unique de Diva Numéro 5 est qu'elle peut changer de type de corps, et lorsqu'un compagnon mecha la rejoint, elle peut changer de corps pour correspondre au type de corps de ce compagnon. La Diva n°5 a différentes capacités de base et techniques spéciales selon le type de corps, et la Diva n°5 peut les utiliser pour changer sa stratégie.

Dans le jeu préliminaire, il était possible de prendre la forme d'un "char de combat". J'ai été surpris de le voir prendre soudain l'apparence d'un tank volumineux, mais j'ai été encore plus surpris de voir que le changement de type de carrosserie se reflétait également dans son apparence dans les scènes de conversation. Le système était plus élaboré que ce à quoi je m'attendais.

Les membres de l'équipe d'exploration de l'autre monde, qui seront les premiers membres du groupe, sont également les plus uniques des trois que j'ai vécus cette fois-ci. L'homme-bête ressemblant à un loup "Imaku", la fille "Mercredi" vêtue d'un cyber-costume de science-fiction, l'espèce végétale éphémère "Blur" et la femme "Boudika" qui utilise une épée de samouraï, ont tous des personnalités uniques. et les visions du monde. La largeur est incroyable.

La Diva n°5 est pleine de tristesse et part à l'aventure pour retrouver son cœur. Je suis désolé pour la Diva numéro 5 car elle accepte les épreuves et les épreuves qui l'attendent partout où elle va, mais c'est aussi très attachant. J'étais très curieux de savoir ce qu'il adviendrait de l'histoire après cela et si elle serait capable de retrouver son corps d'origine.

Je veux explorer plus de mondes !

Même si les aventures et les histoires de chaque monde sont amusantes, le cœur du jeu réside dans les batailles. Le niveau de difficulté est élevé, mais si vous parvenez à maîtriser le système, le niveau de jeu est si élevé que vous pouvez affronter des ennemis puissants, ce qui est typique de « Saga » et constitue une partie très agréable.

La série « Saga » propose souvent des façons uniques de vivre des aventures, mais dans ce jeu, tout ce que vous avez à faire est de scanner et d'agir selon la vision qui apparaît, donc ce que vous faites est simple et direct. D’un autre côté, les options sont très variées et de nombreux développements n’ont aucun rapport avec l’histoire principale.

De plus, les conversations pendant la bataille changent en détail, et c'est agréable de pouvoir voir les relations entre les personnages. Les membres Kugutsu de la famille Mido disent des choses comme s'ils se précipiteraient pour protéger Tsunanori s'il est dans le pétrin, et l'écuyer d'Ameya, Shinobu Kato, ne semble pas bien s'entendre avec Rolo, et quand Rolo est dans le pétrin, il agit comme un idiot ou agit d'une manière qui vous donne l'impression d'être un idiot.

Lorsque vous augmentez votre statut après une victoire, vos amis vous féliciteront, et lorsque vous augmentez votre statut en tombant au combat, vous recevrez un dialogue d'amélioration de statut spécifique à cet état. C'est un élément formidable qui vous permet de ressentir le personnage. dans de petits détails.

Il semble qu'il y ait aussi des éléments récurrents, j'ai donc hâte de voir quels changements se produiront au fur et à mesure que je continuerai à jouer. Parce que c'est un titre qui regorge de caractéristiques audacieuses typiques de Saga, j'ai l'impression que ce n'est pas un titre qui plaira à tout le monde, mais que ceux qui l'aimeront en seront complètement accros. C'est un travail que vous apprécierez certainement une fois que vous serez accro au système de combat, c'est pourquoi il est définitivement recommandé, surtout pour ceux qui veulent profiter de batailles très difficiles.

Les fans de la série "Saga" apprécieront la légèreté de l'histoire, ou plutôt les nombreux développements dignes d'une comédie (ceux qui s'attendent à un grand et profond fantasy trouveront cela un peu rebutant). Un niveau de plaisir unique vous attend, non seulement dans les batailles, mais aussi dans la vision du monde et l'histoire.